文人巴金、鄧友梅害怕樣板戲，其實他們害怕的是曾經的遭遇

樣板戲以及革命現代戲是“文革”時期的產物，其實早在上世紀五十年代後期各大京劇院團就開始創排革命現代京劇了，像北京京劇團的《杜鵑山》、《年年有餘》，唐山京劇團的《節振國》，國家京劇院的《白毛女》，山東京劇團的《奇襲白虎團》等等，這些劇目在“文革”之前就已經創排出來了，尤其是在1964年現代京劇觀摩大會就開始明確各大京劇院團開始將創排革命現代京劇當作了最主要的人物。

說句實話，樣板戲以及革命現代戲確實有一定的意義，也有一定的藝術價值。首先，樣板戲以及革命現代戲中京劇劇目很多，其實這也是京劇藝術的一種革命，那就是從才子佳人、帝王將相到歌頌工農兵、歌頌英雄上的轉變。並且在唱腔、表演上都以傳統戲為基礎，但是卻也有不同，也算是一種革新。其次，那就是像芭蕾舞劇《紅色娘子軍》也有很高的藝術價值，並且意義非凡，因為這齣戲是我們自己創排的芭蕾舞劇。

但是歸根結底，這些劇目是產生於那個時代，所以許多人不贊成這些劇目，甚至於是一個反對的態度。

像巴金老先生在《隨想錄》中表示聽見有人哼唱樣板戲會做噩夢。

鄧友梅老先生也表示聽見高音喇叭播放樣板戲就感覺像有鞭子在抽自己。

其實與這兩位老先生看法相同的人很多，他們其實害怕的不是樣板戲，他們害怕的是曾經遭遇和那段過往。

說句實話，那一時期像老舍、田漢、馬連良、言慧珠、周信芳、蓋叫天、童芷苓、楊寶忠等老藝術家都受到了衝擊，甚至於離開了，這是不正確的。

但是話說回來，樣板戲以及革命現代戲確實具有藝術價值，並且也凝聚了許多文藝工作者的心血。

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