樣板戲如果與傳統戲共存，那麼文革後就不會有文人和藝人的反對了

文藝界向來主張“百花齊放，百家爭鳴”，，這也是說明藝術不是一枝獨秀而應該是多種多樣的，我們今天就從戲曲界聊一聊。

戲曲藝術博大精深，其中包含了許多的劇種，像我們熟知的有京劇、豫劇、崑曲、秦腔、河北梆子、評劇等等，這些都是戲曲藝術的重要組成部分。

然而過去戲曲藝術的題材多是才子佳人、帝王將相，像我們熟知的有《紅鬃烈馬》、《鍘美案》、《鎖麟囊》、《思凡》、《夜奔》等等，這些都是優秀的傳統戲曲劇目。

這些劇目具有一定的藝術價值，這種藝術價值是在唱詞、表演等多方面體現的，只不過從題材上這些劇目有些落後了。

上世紀六十年代後期從京劇界開始創排革命現代戲，並且傳統戲逐漸退出了舞臺，最後也是遍佈整個戲曲界乃至文藝界。

這些劇目的題材是歌頌工農兵、歌頌英雄的，並且後來一些劇目被稱之為樣板戲，像我們熟知的有八大樣板戲，也就是《智取威虎山》、《海港》、《紅燈記》、《沙家浜》、《奇襲白虎團》，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》，交響音樂《沙家浜》八出劇目，後來並且又分批次創排出了許多的優秀劇目。

但是這些劇目存在爭議，那就是為什麼信麼受歡迎，有人說是因為沒有別的藝術作品可以看，所以這些劇目傳唱度如此之高。

其實如果當初傳統戲和革命現代戲並存才是明智的選擇，而選擇權自然而言就交給了觀眾，也就是觀眾選擇那些劇目，哪些劇目自然就是成功。

當初如果是這種選擇，那麼那些在“文革”後反對、衝擊批判樣板戲劇目以及主演的文人和藝人也就無話可說了。

其實從幾方面就可以看出這些劇目是成功的！

其一，那就是樣板戲以及革命現代戲至今已經幾十年了，但是幾十年之後這些劇目依然受歡迎就代表這些劇目是成功的。要是這些劇目不成功，不受觀眾喜愛，那麼這些劇目早就被拋棄進歷史的長河中了。

其二，那就是“文革”結束已經很多年了，那麼戲曲界又創排出了哪些優秀劇目，況且從資金、政策等方面都是一個十分支援的態度，可是哪一齣劇目超越了樣板戲，恐怕還真沒有吧！

其三，那就是如果樣板戲以及革命現代戲不成功，並且沒有藝術價值，那麼這些劇目就應該退出舞臺了。可是現如今各大京劇院團一直在復排這些劇目，這不就說明這些劇目具有一定的藝術價值嗎？

所以說，對於樣板戲以及革命現代戲的評價應該公允，雖然這些劇目產生於文革這一時期，但是這些劇目終究是藝術作品。如今那個時期已經過去了，對於這些劇目也應該從藝術的角度出發去看待！

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