渾樸蓄典雅豪放具婉約

浙江寧紹地區，山清水秀，古稱東越，是中國花鳥畫的發祥地，七千年前餘姚河姆渡的象牙線刻雙鳳朝陽紋、陶盆稻穗紋就是濫觴。此後漢晉越窯陶瓷的花鳥圖案，隋唐兩宋越絲、越繡的花鳥紋樣，及元明清的花鳥畫家王冕、呂紀、徐渭、陳洪綬、趙之謙、任伯年，近代花鳥畫家陳半丁、陳之佛、潘天壽、吳茀之等，皆出其中。如今國泰民安，丹青繁榮，更湧現出不少浙東籍國畫名家，如山水畫家鄞州童中燾、鎮海鄭力，人物畫家浦江方增先、吳山明，東陽盧輔聖，花鳥畫家紹興張桂銘等，而新昌章龠中則是其中較為年青的一員。

1961年出生於新昌的章龠中，少年時即喜愛書畫，後從浙江教育學院藝術系畢業，又趨中國美術學院國畫系、杭州師範大學“何水法花鳥畫高研班”進行深造，現為紹興畫院副院長、西泠書畫院特聘畫師。

章龠中擅長花鳥，除善繪梅蘭竹菊“四君子”外，尤喜畫紫藤、芭蕉、牡丹、荷花及繡球花、石榴等，以表現初夏及盛夏時節新綠一片、繁花似錦的氣象，展示大自然那鬱勃清新的生機，吐露熱愛生活的曠達情懷，吉祥美好，令人心曠神怡，喜從中來。

中國花鳥畫自五代“徐熙野逸，黃家富貴”之後，就如山水畫南北分宗一樣，有意筆、工筆之分，前者講求個性的張揚，往往水墨渲染為之，如明人徐渭、清人八大，以淋漓粗放的筆墨吐露乾坤清氣；後者講求造型的典雅精美，以形寫神，大抵勾勒設色為之，如宋人崔白、元人王淵，用精緻細巧的筆墨抒發胸中逸氣。故而後學者各依據性格，或豪放，或婉約，擇一而從；或渾樸，或典雅，以展才情。

章龠中的花鳥畫創作妙在兼而有之。即他既能寫意筆花鳥，又能作工筆花鳥，而且其意筆花鳥的酣暢中又含有工筆的理性，畫面厚重渾穆，爽快利落，而不見贅繁；工筆花鳥的規整嚴謹中也有意筆的雄放，構圖細密而不失宏敞，講求繪畫本體語言的嫻熟表達，粗中有細，細中有粗。這既是他兼修睿智的結果，也是他才情豐富的回報。

如其意筆之作《聽雨》，寫芭蕉野鳥，以飽含水墨的粗筆，逆勢為之，中鋒拉線寫莖；順勢為之，側鋒渲染寫葉。筆力遒勁，變化多端，墨分五色，渾然天成。而且其筆線帶有透明感和外張力，與濃淡相間的墨塊，及長短不同的線跡，虛實互生，形成了芭蕉壯碩高大的立體質感。畫家更在圖左下方以濃墨塗抹，寫出聽雨的野鳥，睡眼尖喙，恍然若醉，與所題清人邊壽民淡泊人生的《聽雨詩》相呼應，耐人尋味。全圖筆墨淋漓，枯溼濃淡，飛白皴擦，氣韻生動，卻極為簡練，體現了畫家熟練的運筆造境功夫。

又如工筆之作《雙雀竹石圖》，以雙鉤填色寫出富有彈性的叢竹，枝繁葉茂，颯颯生風。竹枝上則以“披蓑法”繪出羽翼豐滿、體態壯碩的雙雀，一正一側，一俯首一昂頭，神態生動；而竹下湖石，瘦、漏、透、皺，皆以沒骨大塊面水墨意筆為之，略施縱橫皴擦的濃墨，以點醒明暗轉折之處，而湖石凹凸向背自見。簡逸淡雅，極有韻味。竹與雙雀那嚴謹的工筆，在湖石疏放的意筆中愈顯靈巧生動。畫家此圖寫出了林石的清幽、靜穆，和大自然的生動、空靈，更寫出了作者澄懷味象的樂觀與文雅。

可以說，章龠中的意筆之作有明清逸韻而去其怪，工筆之作有宋元雅緻而去其拘，形成了新時代的個人筆墨風格，吐露了所處盛世的怡然人生態度。

章龠中個人風格的形成，既有自己的天分與勤奮，也有恩師何水法、顧震巖等教授的教益，還有他對書法入畫的把握，以及學養、人品的內營，正所謂畫如其人也。

潘天壽先生說，“體現民族風格不等於同古人一樣，有繼承還要有發展”，“借古開今，不能以古代今”，“藝術的重複等於零”。觀章龠中之作，正可以給我們很多的啟示，故為短文以識。

（任道斌文/盧國良攝）