她也是被“愛情頭腦”脫下的

近來，王寶釧掘野草的故事很受歡迎。18年的野生蔬菜被挖掘沒人知道，一聲“情竇初開”遭嘲笑。誰知道，又有一位傳奇人物，也被牽扯進來了。祝英臺，也是因為愛情而生病的。

昨日，俞伯帶領眾人重溫王寶釧和薛平貴。今日，就讓我們來看看徐克的一期《梁祝》吧！

中國四部著名的四大愛情小說《梁山伯與祝英臺》。它已經有將近2000年的歷史了。要用新的瓶子來換新的，可不是一件容易的事情。大部分電影裡，都是以“梁祝”為主題的。這是一場又甜蜜又折磨的三角愛情。

這類的作品，通常都是鮮豔的顏色。更多的是一場充滿了愛情色彩的家庭聚會。梁祝化作蝴蝶，一對戀人在一起。然而，徐克的《梁祝》版本則完全不同。一切都被推翻了。就像是一部恐怖電影。整個朱家，都陷入了一片黑暗之中。祝英臺因為違抗父親的旨意，被關在房間裡，房間裡的燈光，就像是從曹地府裡走出來的一樣，讓人毛骨悚然。

等她成親的時候，她已經是一臉的絕望。珠光寶氣，配上她蒼老的容顏，簡直是天壤之別。

這一次的迎娶，簡直就是一次隆重的喪事。祝家人打扮得花枝招展，像是行屍走肉一般。狂風呼嘯。

而角色的刻畫，則是更加的匪夷所思。在經典的小說裡，祝英臺是一個有教養的淑女。喜歡詩詞，喜歡讀書。她之所以偽裝成這個樣子，就是為了讓自己的母親相信。

祝英臺在李翰祥的1963版本《梁山伯與祝英臺》中的角色，與他的角色形成了鮮明的對比。楊採尼扮演的祝英臺，對學習和寫作毫無興趣。整天無所事事，到處惹是生非。她要的是溫文爾雅，要的是知書達禮。

她不學刺繡，也不會學書法。祝父命她背誦詩詞，她支支吾吾，一頭霧水。任由他彈奏，隨手一拉，便將琴絃折斷。

走路的樣子，跟她的端莊優雅，完全沒有半點關係。完全不像是一個大家閨秀。

祝母為了教育自己的孩子，使出了渾身解數。將一根繩索繫於兩腿之間，以操控英臺的步伐。但還是無法改變她那淘氣的性格。

網路上關於祝英臺角色被推翻的說法有兩種。一種是不光彩的。最初的反帝思想，在最初的時候就有所體現。古語有云：“女人不學而不學，只有男人，才能進書院讀書，考取功名。”但祝英臺一心想要讀書，想要像班昭和蔡文姬一樣有才華。她無視了世間的成見，憑著自己的聰明才智，勸得自己的爹孃改頭換面，去了學堂。她一出現，就給人一種主角的感覺。

而徐克的新版本則徹底地排除了祝英臺最初學習時的個人目的。一開始，祝英臺還沒有完全覺醒的獨立女權。如此一來，原本的女主角形象就會被削弱大半。

但是，還有一個不同的觀點。徐克的這種改變，是對現代社會的一種更好的改造。20世紀90年代，香港已經不再是婦女不能上大學的時代。但是，家族聯姻的觀念，還是很盛行的。祝家這種豪門大族，想要學習並不是什麼難事，甚至可以得到更多的教育。

徐克這部影片有意淡化了早期祝英臺的學習和女性意識。它強調的是另外一種題材，即對父親權力的挑戰，對包辦婚姻的挑戰，對婦女的追求。比如說，朱母把英臺送到學校，以她的人脈，什麼都能搞定。但問題是，她並不想讓自己的閨女，去學更多的東西。她只是想把自己打扮得漂漂亮亮，把自己塑造成一個有教養的賢惠兒媳。他想要透過女兒的婚事，來提升自己的家族。

在五胡亂華以後，當時的東晉時期，漢族向長江以南遷徙。一群讀書人，也跟著跑了過來。可是，他們卻不想復興國家，整天醉心於煉丹術，以至於肌膚都開始腐爛。祝父身為三品官員，和同時代的文人墨客們，也是一副油頭粉面的模樣。越是鮮豔的衣服，就越是尊貴。

裡子都臭了，還得看臉。用粉底來掩飾自己的缺點。而在政界，卻成為了一個追求名利的地方。

為穩固他的位置，他的父親開始考慮與他結親。他在士族中，看到了權勢滔天的馬家人。這一次的婚事，就是為了結交一些有頭有臉的人物。

所以，他們把自己的孩子交給了自己的孩子，並不是為了出人頭地，而是為了讓自己的孩子過上好日子。當英臺從學堂回來時，父親說：“一個女子能做這樣的事，已經足夠了。”

這也是徐克為什麼要拿歷史來諷刺自己的原因。《梁祝》是對“媚俗”、“虛偽”的社會風尚的一種批評。

所以，在徐克版《梁祝》中，也不是沒有女性的思想。唯一的區別，就是他們的關注點。從他加入學院的那一刻起，祝英臺就已經開始了他的覺悟。首先，她是從這個角度來看待社會階層的差距的。如今的社會風氣越來越差，哪怕是一門心思讀書的學院，也無法阻止這種權力的泛濫。梁山伯，一個窮苦人家的孩子，一個落魄的世家。在學院裡，他必須要做一些雜活。

教室的位置，是最後一個。

他的衣衫襤褸，他的衣衫襤褸。身為老師的，都會偏袒另一方。祝英臺入席後，教習就向她提問，詢問她的來歷。“這輛車是用牛的，還是用的？”“還有多少馬兒和一些傭人？“餐點是高階的，還是肉類和蔬菜的一半？

隨著他的問話，他的身體也跟著弓了起來。祝英臺在前面的座位上坐了下來。

與最後面的梁山伯，只有一座書房之遙。由此可見，兩個家族之間的差距有多大。就算將來他考上了進士，做了知府，也很難翻身。祝父一句話，就把他給揍了個半死不活。“小官兒，與士族毫無瓜葛。

而另外一位馬文才橫刀奪愛，則是在影片中被“隱姓埋名”。或許，他隱藏在每一個細節中，都是一種象徵。他是馬家的一支強大的求婚大軍，是一批一批的金銀財寶。讓梁山伯那一籃糕點，都要遜色一籌。

其次，在學院中，祝英臺開始了他的慾望自由。第一次見到梁山伯時，她的淘氣本性絲毫未變。二人情同手足，在藏書閣中嬉戲。

每天梁山伯都要在講學之前，去敲響一聲大鐘。英臺停下腳步，作了個鬼臉。

但，礙於男女之事，二人心中皆有怨恨。直至有一天傍晚，梁山伯的古箏折斷。祝英臺替他背了黑鍋，卻被判了死刑。梁山伯看著英臺一個人在這裡受罪，就在樹林裡彈著古箏。這是他人生中的首次，也是真正體會到了“五臟六腑”是什麼意思。

梁山伯從早到晚都沒有休息過。畫面一轉，祝英臺的表情發生了變化。內心深處的情感，讓她不得不面對自己的渴望。

日日相守，朱玉清忽然下令把英臺叫回來。這場“十八重奏”，是由徐克拍攝的。與經典的祝英臺“以妹妹為妻”的故事有所區別。英臺是女子，梁山伯早就知道了。兩人在暴雨中，也是一|絲|不|掛。彼此擁抱，發誓。

而這一步，也決定了祝英臺必須要有自己的獨立精神。從學院歸來，英臺整個人都變了一個人。以前，每次被父親質問，她都會吞吞吐吐。“沒有一點自己的想法，連自己是誰都不清楚。

這一次，她得到了一個肯定的回答。她可能是祝家人，也可能是梁山伯夫人。而且，她要做一個有慾望和情感的人，不會被物化和工具化。

所以，她堅決不肯結婚。他把腿上的繩索解開，就象是掙脫了十多年的鐐銬。

祝母一臉的震驚和恐懼。如果英臺嫁給了馬家，那她就會步上自己的後塵。不過，她也明白，這一戰，一定會讓自己的女兒付出代價。

梁祝的遭遇，終究難避免一段悲慘的結局。山伯鬱悶而死。英臺化了一身濃妝，上了一頂轎子，送到了馬的家裡。她站在鏡子面前，淚水奪眶而出。

梁祝之名，流傳了數千年。它所表現的，就是在封建時代，人民渴望自由的愛情。這是一場災難，也是一場災難。然而，更可惜的是，這本書在數千年之後，被人誤解了。最近幾年，梁山伯越來越像個小白臉了。倒是馬文才，因為身份的原因，被人當成了正室夫人。

祝英臺也意外的從聖殿中退了出來。很多人都嘲笑她愚蠢，覺得她太過魯莽，沒有為自己的前途著想。於是，就有了“愛情大腦”這個稱號。再一回想，卻又覺得有些熟悉。祝父在影片裡，多次提到這件事。“我們的身體和面板都是從父母親那裡繼承的，孩子的婚姻是從他們的父親那裡繼承的。

朱母也是這麼想的。事實上，她當年也是假扮成男人，在學校裡遇到了自己的心上人。兩人的關係，因為沒有合適的家庭，而走到了最後。祝母在上虞朱氏成親，而她的愛人卻是和尚。朱門對朱門，竹對竹，

祝母知道，自己被自己的命運所左右。於是，她去梁山伯家中，強迫他給自己寫信。就像是一個理智的人，每一個字都在嘲笑著梁祝的愛情。“要怪就怪你，想得太多了，天真得認為自己不愛別人，就能影響別人。想要憑藉你們兩人，就能改天換地。

和尚曾經去過祝家人，為梁祝說情。這對情侶，就像是池塘裡的一條魚，應該儘快地被釋放出來。祝母回了一句。“他們不能習慣外界的艱苦條件。

但和尚的一番話，點出了《梁祝》的主題。不能習慣，是因為它們是江河的一部分。“池塘是不可能存在的。”

在國內外，有多少“祝英臺”？《牡丹亭》中，杜麗娘為柳秀才痴情，最終因愛而死。在《泰坦尼克號》裡，羅絲無視階層差別，拋棄了上層人士的未婚妻，和一個貧窮的男孩傑克跑了。他們之間的感情，也許太過於狂熱，太過於不理性了。它代表著一個女人在父權社會和禮教社會中，一步一步地打破束縛，追求自己。也正因為如此，他的生命力，得到了真正的體現。在追求愛的時候，他們得到的不僅僅是短暫的渴望。它是一種對愛情的認可，一種對渴望的認可，一種對自己的認可。

批判“愛情大腦”，本來是出於善意。它反對的是極度奉獻的個性，也反對在戀愛中的自我否認。但，這並不代表著愛。

梁祝的感情，果然是錯的。現實中的那些人，恐怕都沒有這麼果斷。也不會像傳聞中那樣，山伯的墓穴崩塌，英臺一頭扎進棺材裡，一起變成蝴蝶。然而，就是這種不真實的愛情故事，卻讓人渴望打破這個世界的桎梏。

把梁祝冠以“情竇初開”的名頭，就等於把他強制迴歸到封建倫理的規範和約束之中。這難道不是一種新的封建觀念嗎？從當代角度來審視民俗，並非要忽視其特殊的歷史環境，也不應把現存的價值觀念完全照搬。應該汲取其中的精髓，撰寫出一些別人不願去做的註釋。

英臺在《梁祝》的最後，終於到了梁山伯的墓。大雨滂沱，打在她的臉上。將一切的脂粉化盡，一切虛假的東西都沖刷乾淨。

徐克沒有把這一幕渲染成一種“悲劇”，反而增添了一種強烈的悲劇意味。王冠墜落，塵土飛揚，大地顫抖。祝英臺泰然地投入了墓穴，與自己的摯愛同歸於盡。她是個女強人，也是個女強人。她要用自己的愛來打破這個禁忌。