川瀨敏郎丨人間四季，就用花為它留傳

從前，我對對插花好像有點偏見。

如今這種偏見逐漸改觀，即便還做不到親手去插花，但這門藝術，似乎在溫和地說：這些花，並沒有失去生命，花器裡依然有賴以生存的養分，花的生命，終有凋謝的時刻，正如它們長在原枝原葉上。

因此請懷著珍惜和愛的情懷，開啟書頁，閱讀這部四季的花傳。

花藝師，是對花投注了更多感情的人。

一本書，以十二個月為章節，每個月擇選了代表植物作為插花主題，每一個作品都賦予情思。

花＝松

花＝臘梅、維氏熊，竹器＝竹花筒

一月：松竹梅

梅花，被稱為“間遠之花”，花與花之間疏落而開，令人聯想到冬天的寒冷，而那點點盛放的花朵反而讓人感受到陣陣暖意。

“間遠之花”這個含義漂亮，疏落而開，多像人與人之間舒適的距離。冷與暖不是溫度，都是驚喜。

川瀨敏郎將一小枝蠟梅插入半扇竹筒花器中，所佔空間極小，但放入質樸的屋中，似乎這三兩朵，就將整個野外移入人間。

花＝山茶花、柳條

三月：山茶花

微博上常有植物達人將花全部解剖，將它們纖毫畢現地陳於眼前。我遠遠做不到這樣。

作者也將不同階段的山茶採摘下來，15朵山茶一字排開，從最初的蓓蕾，一點點長大，最終的一朵呈現愛好者鏡頭裡熟悉的花開樣子，

山茶的花蕾形如母親的乳頭，是生命之源。當花蕾慢慢綻放，黃色花蕊伸頭的姿態，彷彿是輕聲嘆息的女子，無比嬌柔。

這是山茶給他的感受。專注的花藝師投入花藝，寂靜與花相對，既感知上帝的旨意，也享受植物的奧秘。

花＝魚腥草、紫斑風鈴草、兔兒傘

五月：魚腥草

之前我從未見過有誰做魚腥草的插花，因為它的氣味獨特。

忽然想起朋友曾拍過雞矢藤，因為專注，所以拍到一幅漂亮的照片，我當即拿來做桌布，（話說用雞矢藤做桌布的，應該也沒有很多。

如今作者對魚腥草的用心，頗有異曲同工之妙。

魚腥草生於背陰處，給人不詳之感，川瀨敏郎喜歡的正是它自身的禁忌感。

插花時，再故意加入蛇莓，整個花器瞬間逆轉為“失樂園”，禁慾的魚腥草變得栩栩生動，莫名看出一股真性情。

花＝笹百合，器＝馬裡班巴拉族樂器

六月：笹百合

這是一種日本特有的百合（Lilium japonicum），作家白洲正子曾說，笹百合具有與塞神的相同之意，表示了上天和人間隔開的結界。

作者對它情有獨鍾，覺得這種花即便只插一枝，也會覺得周圍的空氣都被淨化，它毫無低俗感，柔美的姿態中，帶著一種難以靠近的凜然氛圍。

百合類的花，幾乎都具有濃烈的香氣，並不適合太過親近，否則會被燻得頭疼欲裂，這也許就是過猶不及的道理吧。

百合，或者所有天生美好的事物，都適合保留些距離欣賞，那麼它天生的清澈感會愈加清澈。

七月：芭蕉

全年的花傳中，我最喜歡的一章反而不是花。這幅作品給了我藝術的警示。

芭蕉，是非常詩意的植物。雨打芭蕉，分綠上窗紗。

川瀨敏郎用了最常見的玻璃花器，碧綠的芭蕉葉捲成水中花，葉脈舒展水靈，底部清明如鏡，整個作品潔淨樸素，清涼頓生。

全書還有朝顏，枯蓮，牡丹，辛夷，剪秋羅，柳等作品。

透過作者的用心，一點點領略花器、花語、造型，走進花藝師看似寂然、實際生機勃勃的心靈世界。

其實任何一項興趣，都自帶生命力，足夠人享用的了。

唯一需要注意的是，書中有的花名是日本用名，比如敦盛草和熊穀草，其實是杓蘭的品種。

花的世界，總能給予各地的愛好者們別緻的喜悅，人間四季，就用花為它留傳~~