怎樣畫寫荷花?意寫教程

赭石怎麼讀

一、荷花的結構與形狀特點

荷花為睡蓮科，多年生草本，生於淺塘水中。有地下莖（藕），肥大而有節。葉大似盤狀，葉背中央著以長葉柄。夏月抽花莖，莖端一般著一花，花形似碗，白色或淡紅色，有重瓣單瓣之別，多以單瓣入畫。單瓣約十八片左右，形似羹匙，尤以並蒂者為貴。雄蕊甚多，白鬚黃藥，雌蕊一枚，蓮蓬形似漏斗。歷代畫家都喜愛描繪荷花“出淤泥而不染”，不與邪惡同流合汙的高尚品德。

二、荷花的畫法和步驟

1、先畫正面的葉子，用大提筆或鬥筆飽蘸水墨，側鋒臥筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。

2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將幹未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。

3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁溼在瓣尖以較重的墨色“提醒”一下。

4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。

三、畫荷花要注意的幾個方面

1、畫荷葉一般要求邊緣實、中心虛。葉臍附近不可添滿，多留空白。葉的邊緣是顯露筆觸的地方，儘可能不加或少加修飾。

2、花朵要放在作品的醒目之處，花瓣的勾勒左右不要對稱，可一邊多一邊少，有松有緊。因透視的關係，花瓣的寬窄也要有所不同，要有變化多樣的姿態。

3、用墨色畫花梗和葉梗時，要做到花重、葉重，梗也隨之而重；花淡、葉淡，梗也隨之而淡。梗的變叉應避免出現垂直線和平行線，相交角度也不要過大，要有長短、粗細、濃淡、枯溼的變化。

4、為體現作品的豐富，可輔之以葦草、菖蒲、水草和苔點之類，以營造點、線、面的變化，但要注意疏密、濃淡、乾溼、長短的變化和統一。

荷花，又名芙蕖，水芙蓉。翠葉如蓋，花大梗長。肥碩豐盈。“出汙泥而不染，濯清蓮而不嬌”。以其瀟灑、高潔為人們所喜愛。以白色、粉紅為多見。白荷潔白無瑕，亭亭玉立。多為復瓣，環生於蓮蓬底部，花芯密集於蓮蓬周圍。寫意畫法有沒骨、雙勾、點勾筋及勾填等法。圖例步驟採用雙勾畫花， 點厾潑墨法畫葉。範畫部分選其不同畫法，供初學者參考。

1、取大號提筆，筆端飽蘸濃墨。側筆鋪鋒，腹根著紙，從左至右寫出荷花的前部。

2、用餘墨向內畫出荷葉的其它部位。用筆根淡墨接寫內側，墨色外重內淡，筆勢歸心，呈環狀。留出葉心空白。

3、調清水將墨暈淡，以同樣筆法寫出左右側的淡葉。

4、用中號畫筆調淡墨，毫側略吮重墨，由上向下、實起虛收，勾寫荷花的前幾片花瓣。

5、順即勾寫後面的花瓣及上側的花苞。花瓣墨色，前重後淡。線型構成，方圓豐潤。注意疏密有致，瓣口歸心。

6、筆端著重墨，中鋒枯筆拖寫花、花苞及葉的幹，點寫刺點。換小白雲筆調赭黃（藤黃調赭石）勾寫花心蓮蓬。取小號狼毫、調墨紫（墨調胭脂）點寫花芯。

7、用中號兼毫調淡墨，點寫葉下苔，被寫葉筋，取書畫筆著焦墨，中鋒加寫數葉勁草，行筆流暢，取風動勢。

8、審視全域性，小心收拾。加點補幹，點寫花上紅蜻蜒結頂。取右側豎題長款，鈐雙印。

荷花俗稱蓮，又名芙蓉、鞭蕖、菡萏。歷來以其“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠溢清，亭亭淨植”，象徵高潔的精神而被歷代人廣為吟詠和喜愛。在中國繪畫中荷亦被畫家以不同的藝術手法所描繪：從宋人工筆重彩到明清徐渭、朱耷、任伯年、吳昌碩，以及近代的齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪、郭味蕖、王雪濤等歷代大師筆下的寫意荷花必須先認識瞭解寫意花鳥畫的特點。其主要特點簡述如下：

1。以書法為畫法——書畫同源寫意花鳥，“寫意”二字，字字含義深邃，它要求畫家取物造型需筆筆見筆，強調“寫”，即以書法入畫法。考察中國曆代寫意畫大師，其畫風格各異均與其書法功底有著密切關係。“能畫者必善書”，書法上沒有功夫與個性者其畫必平庸無味。所以學習書法是學習寫意花鳥畫不可缺少的首要基本功，必須下大氣力深研之、實踐之。不懂書法、不學書法就不懂什麼叫寫意畫，也就學不好寫意畫。

2。以神取形、以意舍形——似與不似寫意花鳥之形既不是畫家主觀杜撰出來的非目所知的“抽象”，也不是極目所知的“具象”，它是傾心於以意為之的“意象”，是從具象中抽象出來的不同於表象的形象，被稱之為“意象”。既不同於自然真實，又不失自然真實之神韻，是以神韻，是以神取形，以意舍形的。這裡的形是“似與不似之間”之形；是“逸筆草草，不求形似之形”，它是畫家觀察客觀物象極精細以至達到入微之境地後，千錘百煉不斷進行藝術加工後所創造的藝術形象。它比普通的實際生活更高、更強烈、更集中、更典型、更理想，因此就更帶普通性。

3。言簡意賅——以少勝多寫意花鳥畫要求做到筆墨高度簡約概括，筆不恭而心恭，筆不周而意周，筆不到而意到，筆簡意繁，以少勝多，以一當十是寫意畫的最高準則。它如同中國古詩五言絕句般精練而含蓄，使讀者有隨之想象，聯想發揮再創造之餘地，從而得到更多更美的藝術享受。這裡尤其要注意中國寫意畫中的“空白”，即中國畫之“虛”的處理。“虛”並不等於無，而是虛中有物，虛中見實，虛實相生，無畫處皆成妙境，如朱耷、齊白石畫魚、蝦皆不畫水，留大片空白，而感覺魚、蝦即在水是暢遊之趣。

4。詩、書、畫、印四為一體。中國寫意畫把畫面之題詩、落款、鈐印視為畫面不可缺少 組成 因素，相互配合，互為生髮，相得益彰，構成完美的藝術整體。

荷花為多瓣花，有紅、白兩種。花的雌蕊為蓮蓬，雄蕊在雌蕊的四周。蓮蓬初生時為黃色，成熟後逐漸為綠色。荷葉，形如圓盤，有輻射狀葉脈，正面色深，反面色淺，葉中心處有兩半圓形而合成圓形與下面的葉梗相接，葉梗上倒生小刺。畫時，白花用勾勒方法，勾花瓣時，要注意花瓣生長均要聚向花的中心處。染色方法與其他白花方法同。紅花可以用點色的方法，花瓣內淺外深，如勾花染色，先勾後染，先染粉紅後罩薄粉。瓣上有細紋絡，可勾可不勾荷葉較大。如用的筆較小，不能一次完成，畫時要用較濃的墨先畫荷葉外部，再以較淡的墨接畫荷葉裡部，這種方法可用墨，也可用色，如能用較大的筆，也可一次完成。荷葉可勾葉筋，也可不勾。或只提勾主葉脈，也可略勾些小葉筋，視畫面需要而定。

花蕊可在勾或點花之後畫，點蕊可簡可繁。如畫蓮蓬，可用赭黃色點，或先勾後染，注意蓮蓬子要突出，點雄蕊要與蓮蓬區別開，蓮蓬黃色，雄蕊就要用深紫色或墨點。簡畫法可不畫蓮蓬，只在心處不論紅或白花均用黃色在中心點染一下，再用深紫或墨點雄蕊。