淺談中國相聲近30年的發展史：郭德綱的成名史和五個關鍵人物

前言：

本文6000字。主要從中國大環境和郭德綱個人經歷，分析相聲近三十年的衰落和重新崛起，以及郭德綱的成名史上五個比較關鍵的人物，最後談談相聲的發展歷史對其他傳統文化有何啟示。

正文

“燈綵佳話的那一夜，我也曾夢見百萬雄兵。

這是郭德綱在自傳裡寫的一句話。

5月1日，德雲社天津分社在萬眾矚目之下，正式開業。在開業典禮期間，門口幾近上千人圍觀，場面十分壯觀、震撼。不得不說如今的德雲社可謂聲勢浩大，名聲大噪，著實令人感慨萬分。

如今的德雲社火爆異常，可以說佔據了喜劇界的大半壁江山；在相聲界，更是沒有人可以匹敵德雲社的號召力。

然而回顧德雲社的發展歷程和郭德綱的個人經歷，都和中國相聲近30的發展歷史緊緊地聯絡在了一起。有的人說，是郭德綱拯救了幾近消亡的相聲，也有人說是相聲成全了郭德綱。

但是不管怎麼說，對於普羅大眾而言，提起相聲就會想起郭德綱和德雲社。今天就簡單說說中國相聲近30年的發展史，以及德雲班主的成名之路。

相聲起源於晚清，是一種民間市井的語言藝術。出身低微，所以它並不是什麼高雅的文藝。新中國之後，為了把相聲搬上電視。馬三立和侯寶林對相聲進行了改良，使之變得文藝清新了，沒有之前的粗言鄙語。

隨後，相聲就在電視裡大放異彩，湧現了許多相聲名人和作品，相聲演員在打趣逗樂之間，不但讓觀眾開懷大笑，還傳播了積極向上的能量。

但是沒有經過多少年，相聲就不吃香了。1994年，黃宏和侯耀文在春晚上表演小品《打撲克》，黃宏樂呵呵地說出了“相聲幹不過小品”。

而在90年代後幾年裡，陳佩斯和朱時茂的諸多小品已成為經典，趙麗蓉是如日中天的“小品王”，來自東北的趙本山聲名鵲起，小品這種看上去更加靈活的表演形式不僅蓋過相聲一頭，甚至隱隱然有全面取代後者的架勢。

雖然此後每年的春晚依舊有相聲節目，但是那只是官方給與相聲的一種保護措施。即便如此，依舊有很多著名的相聲演員紛紛轉行演起了小品，比如牛群和馮鞏。

此時的相聲地位尷尬，全靠體制在供養續命。而在民間就更不用說了，北京和天津是相聲的大本營，但是許多茶館紛紛經營不下去，倒閉收場。

相聲，已經沒多少人愛聽了，這是個不得不承認的事實！

相聲為什麼會突然沒落，得用矛盾辯證法去分析。時值中國全面改革開放，中國的文學藝術創作變得多元化和多樣化，而且港臺和海外的流行文化開始在中國盛行。對於精神層面的消費，人們的選擇變得多起來。

相聲的生存空間變得狹小，受制於表演形式，如何幹得過跟舞臺劇差不多的小品呢？相聲如果不圖改變，沒落是必然結果。

對於體制內的相聲演員來說，是完全體會不到相聲在娛樂市場上的困境。他們有固定的收入，固定的慰問演出。但是這樣的相聲完全脫了大眾的認可，始終會被時代淘汰。

相聲真的要沒落麼？世紀之交，相聲界亂象橫生。老藝人在感嘆世道滄桑變化，跟不上腳步；新觀眾在感嘆民族文化的衰落，無人捧場。

1995年，有一個小黑胖子輾轉在北京的大街小巷和茶館裡，為相聲奔走和吶喊。直到10年後，他和他的德雲社橫空出世，火遍了大江南北。而他成名離不開5個貴人。

九河下梢天津衛。由於交通便利，天津一直是五方雜處、華洋共居的地方，各種思想碰撞之下，也把天津變成了曲藝之鄉。而天津也是戲曲藝人的試煉之地。

1995年，22歲的郭德綱懷揣著夢想離開天津，奔往北京發展。這是他第三次赴京求職，他一心想進入體制內，成為專業的相聲演員。但是相聲極其講究師承和派別，郭德綱雖然會京、評、梆、曲和相聲，但是他沒有師父領路，始終被拒之門外，而空有一身本事。

但他不甘心，他決定憑自己的本事也要在北京闖出一片天地。但是對於無背景、無人脈、無資金的三無人員郭德綱來說，創業何其艱難？頭幾年，困難到吃飯都成問題。

滿地雞毛的生活，讓郭德綱的第一任妻子胡中惠再也忍受不了，二人離婚收場。郭德綱只好把兒子送回天津老家，交給父母照看。

郭德綱正式開始了自己的北漂生活，也遇到了他生命裡的第一個貴人，張文順。

張文順，著名相聲演員，這個相聲復興的奠基人之一，作為郭德綱的早期搭檔，他也是德雲社的創始人之一。

與郭德綱不同，張文順出身富貴，而且是正經的科班出身。90年代初，相聲開始式微，早已退休的張文順人老心不老，決定重出江湖振興相聲。便在北京的茶館裡說相聲，正好遇到在跑場子討生活的郭德綱。

在聽了郭德綱幾段相聲後，他對這個年輕人十分欣賞，二人逐漸成了忘年交。而且有共同的愛好和理想，使兩人一拍即合，他們決定創辦北京相聲大會，還拉入當時只有18歲的李菁。

1995年，相聲老前輩張文順和兩個小年輕在臺上立下弘揚中華戲曲文藝的誓言，北京相聲大會正式成立！三人開始在京味茶館、廣德樓、湖廣會館等地方演出。

然而一開始的時候，演出效果並不好，就算是幾毛錢一張的票，也沒有什麼觀眾。最尷尬是有一次演出，臺上只有一個觀眾，還沒有演員多。

郭德綱曾在接受採訪時表示：

後來問那個人為啥不走，人家說臺上人多，不敢走，怕捱打！

當然，這只是郭德綱的調侃。哪怕只有一個觀眾，他們也是認真對待，堅持說完每一場相聲。也正是這樣的堅韌精神，北京相聲大會終於有了發展。

1998年，團隊演員達到了20人。觀眾也從最初寥寥幾人變成幾十人。不過隨之而來的也有麻煩，由於生意紅火，遭到了同行的嫉妒，甚至還讓人來攪局。

張文順老爺子雖然年紀大，但是脾氣不小。老先生在臺上叫罵道：

有能耐來臺上比，暗地陰人算什麼本事？我打他丫的，我張文順癌症，誰怕誰？

此事過後，沒人敢在德雲社鬧事了，北京相聲大會已改名為德雲社，也正式在北京站穩了腳跟！

可以說，要是沒有張文順的話，德雲社沒有機會走到今天。

2003年，張文順已經是食道癌晚期，聲音嘶啞，已經沒辦法上臺演出。郭德綱和自己第二個貴人成為搭檔，他就是相聲皇后于謙。

如果說張文順對郭德綱是欣賞和提拔，那麼于謙就是郭德綱最完美的搭檔和知己。

于謙比郭德綱大4歲，也是專業的戲曲科班出身，並且拜師石富寬先生學習相聲。畢業後在文工團工作，恰逢相聲陷入低谷期，于謙有心轉行，還專門去考了北京電影學院導演系。

對於那段日子，于謙介紹過：

“我曾經遠離相聲十幾年，我稱它為寂寞期，以為就這樣要結束了相聲生涯，直到我遇見郭德綱，原來我還能說相聲，原來我還愛說相聲。”

2000年，文工團受邀去演出，說相聲的于謙缺了一個搭檔。正好遇上了四處接活的郭德綱，二人第一次臨時合作了一把。也正式這次的合作，讓兩個人都感覺無比默契，表演效果極好，也讓于謙從新找回了對相聲的信心。

隨後二人正式成為了朋友，從此開始了合作，郭德綱經常邀請于謙去德雲社合作表演相聲。這個新的二人組合很快得到了觀眾的認可。

2003年，于謙正式加入德雲社。與郭德綱合作相聲《你好北京》，在北京相聲小品邀請賽上獲得了組委會特別獎。

時至今日，郭德綱早已紅遍大江南北，這其中肯定少不了于謙的陪襯。二人合作20年，從來沒有鬧過矛盾。在德雲社最困難的那幾年，于謙也沒有放棄過和郭德綱的合作。

2020年12月7日，郭德綱和于謙舉辦了合作二十週年慶典。

郭德綱說：

20週年，小半輩子都搭在你身上了。

于謙說：

20週年，與有榮焉，你我當如此。

曾有網友評論到：不羨鴛鴦不羨仙，只羨老郭有于謙。

一個成功的男人背後會站著一個成功的女人。王慧之於郭德綱，是他的三生所幸，也是他第三個貴人。

1997年，郭德綱在河北保定認識了王慧。這個女人可不簡單，她父親是天津的大商人，而她本人長得好看不說，而且是京韻大鼓的名角，14歲就成名天津曲藝界。

就這麼一個天之嬌女怎麼會嫁給一個名不見經傳的相聲演員呢？而且此時的郭德綱窮困潦倒不說，還是離異帶娃。

郭德綱也深知自己和王慧差距太多，而且他平時寡言少語，並不會哄女孩子開心。他沒有立刻對王慧展開追求，只是要了一個電話號碼用作聯絡，想讓王慧幫自己多聯絡演出活動。

不要忘了，郭德綱可不只是會說相聲，他會京劇、小曲、梆子和評書。

舞臺上的郭德綱和臺下兩個狀態，他嬉笑怒罵、恣意張揚，他神采奕奕、幽默大方。他在臺上天生有一種讓人折服的氣質，王慧就是這樣被多才多藝的郭德綱給俘獲芳心了。

成為戀人後，王慧非但不嫌棄郭德綱窮矮矬還帶著一個孩子，反而全心全意支援郭德綱的事業。

有一次王惠到北京看他，看他房間裡只有一張床，一張桌子和幾個冷饅頭，王恵哭了，她心疼郭德綱。

她對郭德綱說：

“你跟我回天津吧，我不忍心讓你在這裡受苦”。

對於這樣的女人，郭德綱如何能平庸下去？他讓要所有人知道，王慧沒有看錯自己。

對此，王惠做了一個重要的決定，放棄天津的京韻大鼓事業，來北京助力郭德綱的相聲事業。為了幫助郭德綱，她收集了300多段傳統相聲段子，在家裡進行表演，王惠是唯一的觀眾，聽完之後有覺得不好的地方，兩人便一起修改。

她甚至賣掉了自己的首飾和夏利車，來資助郭德綱的德雲社。在那幾年，王慧不但要負責郭德綱父子的飲食起居，還要負責一眾徒弟的吃喝拉撒睡。對於這一切，這個賢惠的女人始終沒有任何怨言。

2003年，兩人登記結婚。沒有婚禮，也沒有戒指。

王慧說：

兩個人踏踏實實地在一起，比什麼都強。

王慧真的可以說是郭德綱的福星，有了她的輔助，德雲社的發展順風順水。時至今日，德雲社已經是一家市值50億的大企業。德雲社也在各地開花，如今天津分社也順利開業，王慧在典禮上露面時，眼含熱淚。

或許是想到了往日艱辛和坎坷。但是她的付出也得到了郭德綱的回報，德雲社的大股東和董事長都是王慧。

郭德綱把自己打拼的一切，都給了王慧。

一直以來，相聲界都是看中師承的。沒有師承的郭德綱就快要大火的時候，遇到了麻煩，而他遇到了第四個貴人，恩師侯耀文先生。

侯耀文，著名相聲藝術家侯寶林的第三子。出身於相聲世家，自然而然免不了會接觸相聲，雖然父親極力反對，但是侯耀文自己偷偷摸摸地學習了相聲，而且天賦極佳。12歲就登臺表演了第一個節目《醉酒》。

侯寶林見此既搖頭又點頭，最後不得已同意了兒子的想法，並給他取藝名“小阿弟”。

青年時代的侯耀文開始和石富寬搭檔，他們一起見證了相聲的輝煌和衰落。後來他當選中國曲藝家協會副主席，有心拯救相聲卻不得其法。

直到2003年，北京舉辦了相聲大會，侯耀文擔任評委在底下打分。正好那一年，于謙拉著郭德綱參加了這次相聲大賽。侯耀文一眼就瞧上了這個其貌不揚的黑小子。

當時德雲社開始紅火起來，但是郭德綱沒有師承，一直被擠兌和打壓。業務上比不過，就打小報告，專門派人記錄德雲社在表演時的“不良語錄”。

一時間，德雲社處境堪危！

侯耀文得知情況後，通過於謙問郭德綱，是否願意拜在門下。郭德綱喜出望外，欣然應允。這是他第一次被主流相聲演員的領導認可，背靠大樹好乘涼，德雲社的立刻轉危為安。

而且侯耀文還親自送上了五萬塊錢給郭德綱，幫助他解脫困境。郭德綱不接。

侯耀文大聲罵道：

德雲社不是你一個人的，是所有相聲人的。錢你拿著，不能讓相聲跨在咱們這兒。

陽光總在風雨後，郭德綱和德雲社開始大紅大紫。可惜侯耀文先生於2007年去世，沒有機會看到郭德綱現在的成就和相聲的火爆盛況。

對於侯耀文，郭德綱談到：

師父是我一生的貴人。

2009年，侯耀文的女兒侯瓚無力償還遺留別墅的房貸，郭德綱不理會外界的非議，掏出兩千萬買下別墅，讓侯瓚還清了債務。也算安息了師父的泉下之靈。

如果說張文順、于謙、王慧和侯耀文是郭德綱坎坷路上的扶手和梯子，那麼北京電視臺的康大鵬給了郭德綱爆紅的契機，也是他第五個貴人。

郭德綱曾說：

康大鵬是我的伯樂。

2003年，康大鵬在北京廣播電視文藝臺工作。一開始的大鵬，並沒有接觸相聲類的廣播節目，而是在做一檔點播類節目。一天晚上，十二點節目就要開始了，而同時還不知道播什麼相聲，大鵬聽見後直接來了波灌口給同事整迷糊了。

但是這次的事情讓電視臺領導記住了，並且突發奇想，讓大鵬專門做一檔相聲的電臺節目。有了自己的節目，大鵬自然是高興，於是便開始去各個小劇場收錄相聲，可是質量卻沒有讓大鵬滿意的。

唯獨在聽了郭德綱兩段相聲以後，眼前一亮。於是就和郭德綱商量錄製播放的問題，但是一開始由於錄製效果不好，音訊始終達不到效果。直到德雲社換了劇場，大鵬才有機會把德雲社相聲放到了電臺裡。

電臺節目取名為開心茶館，大鵬還精心安排了預告等流程，接下來半年時間都是播放郭德綱的一系列經典相聲，德雲社知名度陡然上升，並且迅速火爆北京城，郭德綱也開始成名大江南北。

2005年，德雲社的演出劇場觀眾爆滿，出現了一票難求的現象，也讓德雲社周邊出現了“票販子”。

有人為了聽相聲，就住在了德雲社旁邊的洗浴中心，第二天五點就開始排隊聽相聲，而黃牛就充當了維護場內秩序，讓觀眾排隊的人。

有一次下午演出結束，觀眾卻不願意離去，執意要求郭德綱返場演出，而新進來的觀眾又堵在門外。見此情況，郭德綱只好讓人加座，燒餅甚至把劇場外的小攤販的凳子都給搬進來了。這也不夠坐，一些觀眾跑到臺上聽起了相聲。

於是乎，郭德綱首次開啟了相聲返場演出。德雲社10週年演出，返場次數達到了22次，凌晨兩點觀眾起身鼓掌半個小時。

2006年4月8日，郭德綱天津省親演出連續返場25次，這回真正滿足了觀眾，驚到了媒體，也驚呆了同行，他們從來沒遇到這樣的盛況。這可以說是相聲有史以來最輝煌的時刻。

隨即報紙爭相報道，郭德綱一夜之間紅遍大江南北。然後德雲社開啟了統治相聲江山的15年。

相聲從九十年代沒落，到2005年開始從新迎來輝煌，再到現在穩站喜劇界半壁江山。相聲近30年的發展史既是郭德綱的人生經歷，也是中國近30年的發展變化史。

90年代，中國全面改革開放，中國從傳統文化受到衝擊。從衣食住行再到文學藝術，各行各業都受到波及。人們更喜歡流行的港臺流行音樂，去酒吧蹦迪或者唱歌。時代變了，相聲再不更新，沒落是必然結果。

進入21世紀以來，中國改革開放取得重大發展，經濟騰飛，生活日新月異。物質生活的富足，導致娛樂消費市場需求加大。

人們快節奏的生活，還需要文藝作品來調節緊張的情緒。而網路技術在中國的推廣和應用，徹底改變了人們的生活。這一時期，中國網路文學、網路遊戲、網路歌曲開始快速發展和騰飛。

本應沒落的相聲卻因為郭德綱又從新走回人們的視野。郭德綱的爆紅現象也離不開網路的推波助瀾。

當然，為什麼是郭德綱成功了呢？只是因為簡簡單單的有貴人扶持麼？答案並不是，許多主流相聲演員佔據春晚舞臺依舊沒有知名度。

相聲是傳統藝術，中國的經濟發展提供了精神內容消費市場。相聲自然有一席之地，而且此時的中國變得強大，民族自信讓人們更加熱愛傳統文化，有著天然的親近感。而郭德綱是把相聲更好地迎向市場。

社會的變化，導致一切都在更新迭代，郭德綱和德雲社的爆紅現象也給了我們傳統文化從業人員很多啟示，比如京劇。

相聲起死回生，那麼京劇呢？

時至今日，京劇依然頑固地端著架子。普通觀眾沒有辦法分辨演員唱的哪一派京劇，甚至說味道唱得對不對。

然而行業卻把這個奉為最高標準，唱了100年的京劇，還是一個味道，你唱不膩，觀眾聽膩了！

文化的發揚離不開傳承，更離不開創新。戲腔歌曲被大眾追捧，這或許是京劇新的發展方向。

最後說一句：

並不是傳統文化不好，只是你沒有讓觀眾愛上它而已。