《咒術回戰》的粵配版,就差個粵語OP了

提到粵語時，往往聯想到“飲茶先啦”、周星馳、TVB等關鍵詞，粵語配音版的真人影視劇、動畫卻是觀眾瞭解甚少的領域。近日，熱門動畫《咒術回戰》的粵語配音版本在B站上線，這部配音“新作”評分高達9。8分，引發了不少觀眾對方言配音的討論。

令人上頭的粵配版《咒術回戰》

發達的日本動漫市場有著成熟的聲優培訓體系，對於動漫作品的演繹自有一套獨特的戲劇性風格。這也使得不少深受日本動畫影響的中國觀眾，很難接受中配版的日本動畫作品。令人意外的是，粵配版《咒術回戰》不僅獲得了廣府地區觀眾的認可，有觀眾表示“這粵配版配得對味兒，官方再整個粵配OP就齊了！”還引發了不少非粵語觀眾的議論，有觀眾的留言就很直接：“聽不懂又能聽懂一點的感覺，就很得勁兒！”

為什麼《咒術回戰》的粵配版能獲得國內動畫觀眾大量好評呢？總結下來，無非是粵語獨具的魅力，以及這種語言文化在粵配版《咒術回戰》裡的充分展現。這樣的呈現結果基於兩個因素，一方面是粵配臺詞的徹底本土化，另一方面則是粵語配音演員對人物角色情感的拿捏。

在粵配版《咒術回戰》花絮中，配音監製和配音演員道出了不少配音細節。如每一位角色的臺詞稿都由多人撰寫，多版本解讀角色資訊，確保翻譯的準確性。同時，對原臺詞進行適當的本地化，用粵語日常詞彙或英語單詞代替，“誇大其詞”對應“吹水”，“臭小子”對應“僆仔”，“大喜利（日本問答節目）”譯為“快問快答”，“小學生”對應“小學雞”，“等級”譯作“level”，以粵語日常口頭語的本土化處理使配音和動畫內容銜接更加契合。

臺詞最佳化完畢後，接力棒便交到了配音演員手裡。粵配版廣受好評的一大亮點，便是這些角色的第二層靈魂——配音演員對角色的通透解讀，對角色情緒的精準把控。比如前任TVB配音員張裕東在演繹虎杖宣佈親人離世的片段時，沙啞顫抖的嗓音將虎杖的悲傷完美呈現，痛苦又剋制的哭腔，令觀眾印象深刻。除主要角色外，粵配版對於細節的處理也非常到位，路人角色語氣、語調自然流暢，咒靈斷斷續續的臺詞也為動畫增添了一分恐怖感。

由於參與粵配版的配音演員數量較少，男性配音員通常負責2-3個角色，女配音員甚至要配音五個角色。得益於粵語配音演員的深厚功力，雖然作品中音色重複率變高，但角色辨識度卻並未下降。

在《咒術回戰》之前，各家影片網站極少有采用地區方言配音的動畫作品，方言配音往往更多的是用於動畫作品營銷，以及UP主對喜愛的動畫進行二次創作之用。實際上，動畫觀眾對於以粵語為代表的方言配音的喜愛，其本質是對於中國語言文化的認同感。

年輕娛樂形態為方言文化注入新活力

在文娛內容中，真人影視作品的角色使用方言早已是常態。講方言的角色，三言兩語間便能快速構成故事背景，補充人物設定，營造普通話難實現的真實感。如電影《無名之輩》中的西南方言，扶貧劇《山海情》裡的泛西北方言，更能給予同語種觀眾親切感。

方言被善加運用到動畫中，自十多年前川話版《貓和老鼠》在川渝地區的普及就有先例。動畫作品中角色誇張的肢體動作和麵部表情，為方言配音提供了豐富的可能。同時，方言與使用者之間的文化聯絡，能有效提升本地觀眾對作品的接受度，對於動畫作品擴大受眾有一定幫助。動畫電影《熊出沒：狂野大陸》、《新神榜：哪吒重生》的粵語版，就受到廣府地區觀眾的大量好評。

在動畫中，作為地域文化的方言最主要作用是為角色快速建立人物特點，提高辨識度。《大理寺日記》主人公陳拾一口地道的河南話與憨厚老實的性格相輔相成，即使長著一張“潦草”路人臉，卻在開篇短短几分鐘就讓觀眾印象深刻。《大理寺日記》觀眾聽到熟悉的河南話時，彈幕瞬間炸開了鍋，“老鄉啊，真親切啊”“口音真正宗”。

恰到好處運用方言能夠為作品增光添彩，但在網際網路時代的作品不僅是面向本地觀眾，一門受眾穩定且具備一定影響力的方言，可以說是為作品注入的強心劑。官方為《咒術回戰》選擇粵語配音，一方面是相較於其他方言，粵語受眾穩定廣泛，另一方面粵語本身複雜的音調能夠完美適應日語配音的“中二感”。

根據語言學家李新魁撰寫的《廣東的方言》，粵語可以追溯到戰國時期，經過長時間沉澱，直到宋朝粵方言才基本定型。隨著時代變化，粵方言從晚清時期洋務運動一邊吸收外來文化，一邊不斷衍生貼合本地人真實生活的本地詞彙、梗、俗語等。不斷的分化和融合，為現代粵語保留了大量古漢語發音、語法、書面語，如現代中文的“吃”“站”“看”“下”“叫”等日常行為依舊使用古語“食”“企”“睇”“落”“嗌”指代，“士多”指英文中的“store”，“士多俾梨”指“strawberry”。粵語地區的創作者也將其運用在自己的表演之中，單口喜劇“天花板”黃子華，形容《紅樓夢》角色林黛玉心理變化為“heygenbaten”，實則是“喜驚悲嘆”四字的粵語發音。

對於廣府地區的觀眾來說，粵語配音中最吸引他們的部分還是體現生活化、非正式化的俚語，俚語內含的誇張感，可以讓聽得懂的觀眾感受到粵語對白中自然產生的喜感，為劇情的表演加分，而這種喜感是普通話對白難以體現的，《咒術回戰》粵配版裡觀眾留下的彈幕即是佐證。

廣府以外地區，得益於粵語內容形態的超級娛樂化，粵語的影響也是有目共睹的。在香港文娛行業最鼎盛的時期，影視、音樂、綜藝等成為粵語文化傳播至內陸地區的重要媒介。

上世紀八九十年代TVB的黃金時期，大量娛樂內容進入內地市場，是內陸觀眾對粵語進一步認識的重要基礎，也讓部分彼時的年輕觀眾建立起了對港片、港劇、港星的初步印象。千禧年後，發達的網際網路則成為他們接觸粵語娛樂內容的土壤，這是粵語相較於其他方言能夠在中國擁有一定影響力的原因——就算你聽不懂，你也能知道對方說的是粵語。

對動畫觀眾來說，粵配版動畫能夠令他們認可的另外一個原因則是情懷。上世紀七八十年代至今，TVB不斷引進許多日本動畫作品，將其進行粵語譯製後在廣府地區播出。大量觀眾在孩童時期，就長期觀看由TVB引進、粵語譯製的經典日本動畫，《棒球英豪》《灌籃高手》《蠟筆小新》等大量動畫角色張口第一句都是他們熟悉的粵語。

即使如今TVB式微，粵語配音仍舊在大量文娛內容上有所應用。如為《咒術回戰》虎杖配音的張裕東長期為真人影視劇、綜藝和動畫配音，為釘崎野薔薇配音的李詩婷，則為超過50個遊戲作品進行過粵語配音。

事實上，不只是粵語能夠帶給觀眾親切感，包括粵語在內的方言是人類地域文化發展的一種呈現。方言與動畫結合，其字音、腔調所具備的獨特性不僅讓動畫的整體呈現更具魅力，同時動畫又能延續方言包含的傳統文化底蘊。在閱讀書寫系統開始去方言化的如今，方言和年輕人喜愛的文娛內容相結合，顯得越來越重要。