國畫中的人物船舟點景，畫中的點睛之筆，放大20倍後很有趣味

點景在國畫中是很常見的，不管是人物、閣樓、船舟，都帶有深厚的藝術氣息，點景在國畫中起到點睛之筆的用處，讓人看過之後深入畫中不能自拔。

船舟的點景畫法在現代國畫是很少見到了，但是在古代的畫中十幅畫有九幅中都能見到，當我們把古畫中的點景船舟放大20倍，發現畫中的點景細膩而生動，彷彿能從畫中看到那個時代，畫的太有趣味了。

古畫中的船舟點景放大20倍

放大20倍後，我們可以清晰地看到一漁人坐在小舟上垂釣，人物細節刻畫得十分生動，小舟也是微微向後翹起，彷彿現實中的垂釣場景一般，但最讓人心動的是漁人手中握著的魚竿手柄，細節刻畫得十分到位，這是放大20倍之後，可想而知當時畫家在創作時候有多麼用心的刻畫船舟和人物。

畫中的點景人物在划船

一幅好的畫是能讓人看過之後置身其中，彷彿自己就是畫中的人物，從古至今有極少的畫家才能達到如此成就。要說不能達到也是不然的，上圖中畫家就摒棄傳統船舟畫法，畫中的小船小而狹窄，畫家別具匠心畫出了人物自己划船的有趣場景，人物衣服的褶皺和劃舟的動作相互呼應，彷彿畫中人物十分悠然自得，結合周圍山水皴法和樹的美感，完全融合到整幅畫中。

國畫人物船洲舟點景細節刻畫

在國畫很少能見到漁人打魚的場景，這是極少數的，當我們把這些畫作拿出來，把區域性放大之後才發現古人其實除了運載工具和現在不一樣之外，其它的都是和我們現在一樣，只是我們現代的畫家很少能畫出這麼美的場景。

就是在把點景方法20倍之後，我們仍然可以畫家細膩的筆觸，和對細節造型的體會，無不體現畫家精湛的畫技。

畫的意境是由畫作體現的，畫家精湛的畫法和對現實場景的熟悉是分不開的，從這些點景畫中我們看到方法畫中的人物點景就是畫家自己一般，不然很少能有人畫出這麼有意境的畫。

點景細節的刻畫是十分重要的，從線條到造型，從點景的區域性到整體，畫家是十分用心的刻畫，方法這就是現實中的場景。

人物作為點景在畫中的具體體現

船舟作為點景是在大面積寫生時，而上面這幅畫中人物點景和船舟點景是相互依存的，這是在國畫十分常見的點景搭配畫法，但是放大後細節也是讓人不得不佩服畫家的洞察力和精湛的畫法。

國畫點景不放大時觀看

我們在把國畫點景不放大之後，會發現其實點景就是作為點景而存在的，起不到什麼作用，很多粗心的人也不會用心去觀看，但是當我們把點景放大之後，發現點景的刻畫時非常細膩的，這些點景起到輔助整體畫面，達到以物寓境，以人傳意的存在。