默片經典《摩登時代》，搞笑的外表下，是深沉的悲劇核心

《摩登時代》作為卓別林的最後一部默片，收穫了無數好評，這部電影依託於上個世紀二、三十年代的美國經濟蕭條時期。

在這一時期，千千萬萬的工人因為大環境的影響，被迫下崗，辛苦工作了一輩子，最後只能落得個無家可歸的下場。

電影放大了在動亂時代中，受到影響的普通人，卓別林致力於塑造小人物的經典形象，他在這部電影中保持了自己的一貫誇張裝扮，以及那些搞笑的肢體語言，我們在捧腹大笑的同時，也會產生難以抑制的悲傷。

這無疑是一部偉大的喜劇，它既有娛樂大眾的力量，也有一個悲劇的核心，讓我們看完之後，仍舊留有一絲失落。

01

高壓環境，底層的小人物

影片的開頭是一家忙碌的工廠，卓別林飾演的“查理”在工廠裡的主要工作就是擰螺絲釘。他不分晝夜地在流水線上工作，只要停下來，工廠老闆就會立馬催促他繼續幹活。久而久之，查理彷彿變成了工廠裡的一顆螺絲釘。

卓別林透過這段劇情塑造了一位在高壓環境下工作的工人，他早已失去了自己的精神和靈魂，他變成了病態社會中的一份子。

卓別林用各種誇張的肢體動作展現了查理緊繃的精神，比如他看到什麼東西都想擰一下，這是深刻在他腦海中的記憶，也是他的悲哀。

我們在觀看這段劇情的時候，雖然會被查理的各種搞怪行為逗笑，但也會同情查理的遭遇。畸形的社會環境早把這些底層人民逼瘋了，以工廠老闆為代表的人，不但壓迫了工人們的肉體，還要在精神上奴役他們，把他們馴化成自己的所有物。

查理的艱難和那些穿梭於衣香鬢影中的上流社會相比，實在是觸目驚心，但是卓別林沒有選擇用直白的方式表現出現實，而是用帶有諷刺意味的黑色幽默來剖析社會的本來面貌。

查理在監獄時的劇情就體現了這一點，查理初到監獄，和一個大個子同居，他很擔心自己往後的處境，但讓人沒有想到的是，這段監獄裡的日子卻成了他最美好的記憶。

查理覺得這樣很好，有地方住，不愁吃穿，離開的時候他還乞求監獄長把自己多關幾天，諷刺意味不言而喻。

並且查理被捕入獄的原因，也值得我們深思，他從精神病院出來，誤入工人遊行隊伍，他作為領導者被抓了起來。上層階級壓迫底層人民，還不允許他們反抗，實在令人感到難過，卓別林也是因為拍攝這部電影才被美國驅逐出境的。

02

經典人物形象，亂世中的善意

卓別林塑造的查理在外貌上和他以往的形象並沒有太大的區別：不合身的禮服，肥大的皮鞋，搞笑的小鬍子，這些特徵都是卓別林的代表。

當我們看到他一搖一擺地從精神病院走出來的時候，才真正感覺查理受到了社會的尊重，他能夠體面的在大街上行走，而不是在工廠中消磨人生。

《摩登時代》的查理在這部電影中有許多可笑行為，讓我們不由聯想到中國的阿Q，但他和阿Q又不一樣。兩者同為小人物，阿Q精神雖然是一種自我安慰的方法，不過這種精神存在著自輕自賤的意味，

查理也有自私的一面，但他總體來看，其實是一個善良的人，他這種處於亂世中的善良也讓我們有了些悲涼之感。

查理的外表看起來並不像一位紳士，但他卻有一顆紳士的心，讓我們感動的是，飽受摧殘的他仍然能以最大的善意，來對待那個身世可憐的孤女。他的一舉一動雖然誇張，卻難掩他內心的真摯情感。

誇張的表演有時候會引起觀眾的不適，但是在這部默片裡面，卓別林的肢體動作卻具有極強的表現力和張力，讓我們有種正在看動畫片的感覺，尤其是他在工廠裡的片段以及後來在百貨商店上班時的劇情。

這部電影拍攝於

1934年，雖然時間久遠，但電影的質感和意蘊卻散發著永恆的光輝。

很多需要特效才能完成的場景，在那個年代，只能靠人工的力量。卓別林在百貨商店差點掉進的大洞，就是靠著人工作畫加上拍攝角度，才能營造出我們所看見的逼真效果，我們不得不佩服當時的製作人員。

03

查理與孤女，互相扶持的夥伴

查理和孤女的感情戲是影片中值得我們關注的一點，關於愛情的戲份雖然很少，但是卻足夠動人心絃，

他們倆人間的感情，更多的是一種位於危難中，相互扶持的感情，因此顯得格外的動人純粹。

在影片的最後，孤女和查理的安穩生活被警察破壞，兩人只能再次踏上未知的旅途，孤女情緒低落，埋首啜泣，查理安慰她笑一笑，並且對她露出了一個微笑。看到查理滑稽的舉動，孤女終於笑了起來，

這種流淌於亂世中的溫情場景很容易就能打動人心。

原本卓別林為這部電影設計了一個更為低沉的結尾，但是不知道是什麼原因讓他改變了主意，這才有了我們現在看到的結局。這個結局其實很好，現實並不全是黑暗的，總會存有一些希望，難道不是嗎？

卓別林儘自己的最大努力，為我們留下了這樣一部經典之作，也為默片時代畫上了一個完美的句號。

04

結語

卓別林在這部電影中身兼數職，既是主演，也是導演、編劇和配樂。他的多種才藝也讓這部電影有了更好的質感，他為電影製作的音樂都非常符合劇情，比如開頭時急切緊迫的音樂，讓人立馬就能聯想到高壓環境中的工廠。

在默片中，配樂是至關重要的一部分，因為默片沒有其他的聲音，只能靠配樂來推動劇情，這是唯一能夠刺激觀眾聽覺的存在。配樂的節奏和主人公的動作完美結合在了一起，讓整部電影看起來更加流暢，這對於我們這些看慣了有聲電影的人來說，還是第一次體會到了配樂的敘事功能，實在是一次美妙的體驗。