圈錢又賣情懷，臺灣導演來內地“圈錢”之作！電影版《想見你》
2023-01-11由 波老師看片 發表于 漁業
消防員救老太太被訛電視劇第幾集
還記得2019年臺劇《想見你》剛播出的時候，跟同事討論劇情的那波熱潮，一起討論現在出現的到底是黃雨萱還是陳韻如？或者是假裝成黃雨萱的陳韻如？眼前的究竟是王銓勝還是李子維？心疼莫俊傑的愛得辛苦、痛罵謝芝齊的性格變態，然後當然重要的是，兇手到底是誰？真相又是什麼……？
《想見你》成功讓我久違的愛上了臺劇。
現象級神劇就是有這樣的魅力，每週看到下集預告心裡總是癢癢的，很希望自己也有穿越時空的能力，可以先到下週搶先看新一集。
《想見你》不僅捧紅了許光漢和施柏宇，也讓柯佳嬿再次擊敗楊謹華得到第二座金鐘視後，還有伍佰的那首《Last Dance》簡直成了全民神曲，好聽到不行。
《想見你》一定是人生必看臺劇之一！
相信多數人絕對認同，當時憑著穿越時空的燒腦反轉劇情，示範了即使是向來在小情小愛題材中打轉的臺劇，仍是有機會做出很棒的科幻元素，破繭而出，羽化成蝶，恣意翱翔。
演員好、劇本好、配樂好……這些原因造就了《想見你》的成功。
有了大量的觀眾基礎後，下一步往往是推出電影版，如同《尋秦記》。
反之，如果是電影紅，就可能推出電視劇版，例如《角頭》跟《比悲傷更悲傷的故事》，這種將現有IP持續發揚光大，在行銷上可以省去不少力氣，畢竟已有根基。
不過相對地，也得面臨觀眾高度的期待。
去年上半年聽到《想見你》要開拍成電影版，我個人是樂見其成的，因為我相信電視劇的深遠影響，一定能帶動電影版的成功。
在正式上映前我搶到了先行場的場次，在進影院前幾天還把電視劇再複習了一次，抱著相當期待的心情等著電影開始，但我必須說的是，看完後的我是空虛的。
這和我想象中的電影版不太一樣了！
不論是以原來故事為改編，或者是把電視劇直接做個後續延伸都可以，可是電影版的《想見你》一整個失去味道，它剛好的處在相當尷尬的地方。
如果沒先看過電視劇，對裡頭出現的角色和存在於彼此間的關係、還有故事有個大概瞭解，以電影版的推進速度與剪輯，肯定是會一頭霧水。
可如果先看過了電視劇，也似乎會對這被改動的令人暈頭轉向的劇情和角色關係頗有微詞。
當失去了電視劇版的味道，電影版《想見你》就只能靠粉絲情懷撐住，或者說靠對電視劇版的喜愛來給電影版一點鼓勵。
僅此而已。
《想見你》電影版，口碑不佳，可歸納為先天與後天兩個因素。
先天因素是，電視劇紅了再推出電影，和電影紅了再翻拍電視劇，兩者相較，前者更加容易受觀眾責難，原因在於電視劇的時間較長，可以好好講述一個故事，但推出電影后，往往為了服務粉絲，會希望把電視劇的優點都塞進電影，導致超出負荷，劇情跟剪接都容易出狀況。
反觀電影紅了再翻拍影集，可以針對電影不足之處去做延伸。
少了侷限性，有更多的開創性，比較能輕鬆滿足粉絲和影迷。
市場的教訓告訴我們，電視劇走紅再拍電影較為吃虧，成效往往不彰，評價差強人意，無法吸引更多粉絲，
反而是一種內耗
。
無奈的是，《想見你》電影版正是屬於此類作品。
後天因素則是，編劇改弦易轍，交出的作品顯然不夠縝密。
例如：角色A的自殺動機，薄弱到比衛生紙還薄，難以說服觀眾，角色B的行為更令人不解，明知道搞事情的是角色A，關角色C啥事？
最令人無法忍受的是角色C，你早就知道接下來會發生什麼事，為什麼眼睜睜看著悲劇發生？然後還有角色戲份安排失當、安插莫名其妙的人物的問題等等。
太多角色做出許多失去正常人類常理判斷的行為，這會加速觀眾的不耐，或者是直接在影院睡覺，可以說《想見你》電影版高期待換來高傷害，鳳南小隊的粉絲簡直是被當韭菜一樣。
我以為只有股市會割韭菜，沒料到影視圈也會！
反之，《想見你》劇版成功的地方在於劇本，兩位編劇簡奇峰和林欣慧巧妙的把一部本來通俗的愛情故事寫成燒腦的懸疑推理劇。
而其因“想見你”造成的穿越時空，不僅僅是替電視劇製造高潮，它更是那些遺憾與圓滿的關鍵。這是一部披著愛情劇外衣，實際上核心有著懸疑，驚悚，玄幻等等眾多元素的劇集，不只豐富又精采，更是將“莫比烏斯環”這個東西玩出了新花樣。
這也是屬於黃雨萱的、陳韻如的、王銓勝的、李子維的、莫俊傑的，各種遺憾與圓滿交織而成的《想見你》。
直至最後都還揪著觀眾的心，與每個角色同悲同喜，得到“2019年最受觀眾喜愛臺劇”實至名歸。
但在電影版《想見你》裡，
兩位編劇退居、改由另一位編劇呂安弦接手故事
。
很多觀眾對他不熟，但因為改編自韓國同名電影《比悲傷更悲傷的故事》後而在臺片圈內小有名氣。
當編劇換了人故事自然也像是換了個人來說，怎麼說都不會有原作說的好。
於是與其把電影版《想見你》視為電視劇的續篇，我更想把電影版《想見你》當作一部全新的作品來看，將最直接的感受與想法寫下來。
劇版《想見你》在劇情的安排上，並沒有一口氣將時間軸設定說出來，而是隨著劇情推進，觀眾跟著角色進入劇情時，才能漸漸理解設定。
將設定放在莫比烏斯環上經歷每一次又每一次的輪迴，每一次的輪迴都會跟先前不太一樣。
藉著這個細節的變化去改變未來，改變大家的命運，並且整部劇非常嚴謹，沒有出現太多穿越時間的漏洞，編劇對於這方面的掌握非常的好，也能成功地讓觀眾在看到最後理解，成功的讓這部劇成為一部披著愛情外衣的玄幻驚悚劇。
貫穿整部《想見你》的概念用最簡單的說法我想是“世上沒有偶然，有的只是必然。”
如果一切都是命中註定，徒勞無功也只是徒增遺憾，好幾次的穿越再穿越，不論是黃雨萱的穿越、李子維的穿越，或者是陳韻如的穿越，其實都沒辦法改變早已決定好的命運，誰與誰的相遇與分別，誰與誰相愛或分手，都是不管穿越幾次都改變不了的結果。
既然如此那是不是更該要把握當下，那句海報上的標語與電影最後說的——去愛，去失去，要不負相遇。
這才成了《想見你》最值得細嚼的體悟。
電影同樣有兩個重要的時間點：2014年與2017年。
不過在執行上這次不只是平行時空而是多重宇宙，在好幾次的不同角色以不同視角穿越的拼湊下，觀眾這才接受到在相對重要的2014年的時空裡，同時存在著黃雨萱、陳韻如與王銓勝、李子維的這件事實所帶來的衝擊。
確實，電影版《想見你》的多重宇宙和電視劇版《想見你的》平行時空迷人許多。
然而電影版不到2小時的片長沒辦法做到電視劇版加起來至少15小時的鋪陳與醞釀。
所以劇情感覺上是用快轉的速度進行，它必須很快速的把前因交代完，才有時間能讓後續重點劇情儘可能的說好。
然而時間太短的不足，還是讓許多觀眾對劇情有理解上的困難。
特別是在兩個柯佳嬿和兩個許光漢一起出現在出事大樓裡的那場戲，在反反覆覆之間，觀眾要想辦法弄明白誰是黃雨萱，誰是陳韻如？
又或者會不會又是陳韻如裝成黃雨萱？
就像許多懸疑推理劇一樣，會藉著不同角色的視角來重複相同劇情的手法，來告訴觀眾此刻的重點角色是誰。
所以在這個部分並不算難，只是當同樣場景、同個劇情、還有稍有變化的臺詞在短時間裡重來好幾遍，多少還是會感到麻木與煩躁。
就我自己來說，電影版《想見你》最令我困惑的是，有看過電視劇版的都知道，不論是誰的穿越除了藉助卡帶的神奇力量，都是在睡著或是昏迷等無意識的情況下發生。
而被奪走身體的那方亦都是處於無意識或者是不抵抗的情形下讓另一個人佔據。
像是電視劇版中第一、二次被黃雨萱佔走身體的陳韻如那樣，“自願”的進到藍色小房間待著。
但在電影版裡我其實有點不明白四人是以何種“組合”同時存在。
原來是黃雨萱為了拯救因她而死的李子維而回到了2014年、陳韻如的身上，而隨著劇情發展“結局”有了變化，有次是陳韻如墜樓身亡、有次是她們一起墜樓身亡，後來則又成了他和她同時墜樓。
這個“她”沒意外是“變成黃雨萱的陳韻如”。
而“他”若從留在上頭的“變成陳韻如的黃雨萱“所喊的來想是“李子維”，帶入公式的話理所當然會是“變成王銓勝的李子維”。
所以另一個活下來的照理講就是“變成李子維的王銓勝”。
但問題來了，李子維在黃雨萱、陳韻如和莫俊傑的計劃下被關進了工作室，那後來出現在窗外的不就該是王銓勝？假以邏輯推論，兩人為何能夠“互換”？尤其觀眾都知道被關進工作室的是李子維，那麼究竟李子維何時成為變成“李子維的王銓勝”、王銓勝又是怎麼變成“銓勝的李子維”？
時間不夠成了電影版《想見你》的硬傷。
這對沒有看過電視劇版的觀眾是不友善的。
不過當然就像許多電視劇搬上大銀幕那樣，還是鎖定喜歡電視劇的觀眾為目標群體。
但電影版《想見你》確實是讓人失望的，就算它依然保留住了觀眾喜歡電視劇版的要件，也試著藉著某些改動來滿足、彌補電視劇版的遺憾。
可是當它放掉了莫俊傑和陳韻如這條線，加入了其實根本可以不要、讓電影版更顯狗血俗氣的楊皓與陳韻如新支線時，遺憾反而變得更多了。
電視劇版裡的莫俊傑，在幾個重要時刻他亦是關鍵的轉折與懸疑點，第3集襲擊陳韻如的關係人、第9集選擇在陳韻如出事地點自殺……他知道自己和陳韻如不會有好結果，卻還是選擇默默的守護著她，他的純情與痴情是命中註定裡最惹人心疼的遺憾，可來到了電影版他不再是鳳南小隊，而是存在感薄弱的電影背景。
還有金世佳飾演的楊皓，為什麼王詮勝、李子維、陳韻如、黃雨萱的世界裡會出現一個楊皓？
金世佳究竟帶了多少資進組才有那麼長一段獨白！
電影版《想見你》劇本差了電視劇好一大截。
然後不知道是劇情過於複雜還是剪輯上的問題，又或者是兩者都有問題，導致電影版觀影起來很難順利消化。
當然這可能這也是電影版策略之一——
就是要觀眾二、三刷來完整這個故事
。
可是當劇情使人無感、既無法對新故事有期待，也沒能讓喜歡電視劇版的觀眾有所共鳴，想二、三刷的慾望自然降低許多。
沒辦法喜歡電影版的另一點是，柯佳嬿和許光漢兩個人在電影版的演技生硬到不行，給人的感覺異常尷尬，尤其是柯佳嬿，她再次證明了自己從電視劇來到電影就是會水土不服，同個角色、同套制服、同個髮型，到了電影版就是整個人都不對勁。
而且顯然電影版對於黃雨萱與陳韻如的寫法，並沒有辦法讓柯佳嬿發揮在電視劇版裡的演技，本來層次豐富的詮釋在電影版裡只剩扁平的刻畫，完全失去角色魅力。
果真是“人紅是非多”。
可喜的是，孫盛希繼《Someday or One Day》之後，依舊替電影版《想見你》打造了一首好聽到不行的歌曲《眼淚記得你》，最後一遍副歌“一切是不是錯覺，醒來你還在我身邊”從磅礡轉為低吟，比電影更唱出了命中註定裡的刻骨銘心。
但姑且也只能這樣安慰自己，電影還是沒白看的……
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