劉歡，半路出家做音樂，為何會差點被封殺？

劉歡，半路出家做音樂，為何會差點被封殺？

歡迎大家觀看本期內容，今天讓我們一起來了解劉歡背後的故事。華語樂壇有這樣一群人，他們只要站上舞臺，別的歌手基本不敢開口唱歌，他們的現場一定會令人渾身發麻，一心只想頂禮膜拜。他們就是華語樂壇的國家隊。對於這支隊伍的成員，個人心中各有不同，但一定有劉歡。

從未有人質疑過百度百科對他的定義為何不是簡單的歌手，而是歌唱家和音樂教育家，這在華語樂壇也是僅此一例。擁有如此成績的他就是音樂大魔王劉歡。劉歡，出生於天津。在這個可以為相聲代言的城市裡，劉歡自幼就展現出在相聲上的過人天賦。八歲時，他就搭檔同學戴志誠，成為學校人氣頗高的相聲組合。作為組合中的逗哏劉歡在相聲表演上的才能，還曾吸引相聲大師常寶華的注意。常寶華想收他為徒，但被劉歡的父母拒絕了。

他們覺得相聲只能當成孩子的興趣，金榜題名才是他們對兒子唯一的期望。後來，劉歡考上了天津著名的藥化中學，和搭檔戴志誠也不再聯絡，劉歡便索性和相聲斷了牽連。現在想來，如果當初順順利利的話，如今和戴志誠搭檔上春晚的也不一定是姜坤了。高中畢業後的劉歡，表現出對音樂的痴迷。到了大學更是把朋友的樂器借回家去練習，然後總能透過自學成為所有人裡彈的最好的那一個。後來劉歡不滿足於只是學習樂器，他開始嘗試自己寫歌和研究各種演唱方式。不管是歌曲還是戲曲，都能用自己獨到的眼光剖析一番，能彈會寫，還會說學逗唱。在劉歡打算一展自己的音樂才華時，唱歌的機會果真就來了。

1985年，即將大學畢業的劉歡報名參加了法國大使館舉辦的法語歌唱比賽，流利的口語和不俗的演唱實力讓劉歡一路過關斬將，最終獲得了冠軍。演唱信心倍增的劉歡又在年底參加了首屆高校英語歌唱比賽，不僅連唱三首英文歌，還能用英語介紹這些歌曲都是他的原創作品，贏得臺下掌聲雷動。不出預料的再次奪得了冠軍。劉歡演唱英法歌曲的不俗實力也讓央視如獲至寶，他們極力邀請劉歡參加電影世界的週末文藝晚會。晚會上，劉歡一個人就唱了四首外國歌曲，熱烈的反響讓他透過央視的舞臺狠狠刷了一波存在感。劉歡也因此結識到了一大批音樂界的知名人士，其中就包括《心中的太陽》作曲者李黎夫。

《心中的太陽》不僅是電視劇《雪城》的主題曲，也是劉歡演唱的第一首影視曲目。因為這首歌，24歲的劉歡正式闖入歌壇。1998年，對於劉歡而言，絕對意義非凡。在那個選用通俗歌手演唱音訊歌曲並不常見的年代，電視劇《雪城》的成功少不了主題曲的增光添彩。劉歡的成功示範將中國影視配樂的發展向前推了一大步。

緊接著，《便衣警察》劇組也邀請他演唱電視主題曲。在那個影視劇少的可憐的年代，電視上只有《雪城》和《便衣警察》兩部電視劇輪番播放，由他演唱的主題曲《少年壯志不言愁》，和，心中的太陽》也傳遍大街小巷。劉歡毫無懸念的成為當年最火的歌手，由他演唱的都市民謠《彎彎的月亮》一改當時風靡內地樂壇的港臺風格，含蓄委婉的表達思鄉之情，成為中國流行樂走向沉靜和內斂時期的代表作。

1990年，他和韋唯為北京亞運會演唱的宣傳曲亞洲雄風，曲風熱血沸騰，歌曲憑藉不俗的影響力和傳唱度，至今還會被認為是亞運會主題曲。華東水災，央視舉辦風雨同舟，情暖人間的主題文藝活動。原本受邀去演唱的劉歡，因為對接出現問題，直到演出開始都沒有收到任何通知。同樣心繫華東人民的他和韋唯在當晚自發組織了慈善晚會，卻在演出時接到了央視的來電，雖然急忙趕去救場，但這次誤會還是讓劉歡被央視認成出名耍大牌。劉歡花費九龍二虎之力也沒能修補好這段面臨破裂的關係。雙方建立起的友好合作關係也隨之結束。

然而，他的走紅離不開央視當初的大膽啟用，如今沒了這個大平臺，劉歡的好資源也不見蹤影。隨遇而安的劉歡最終選擇去學校教學，安心投入創作中去。1993年，電視劇《北京人在紐約》拍攝完成，導演鄭曉龍、馮小剛又為找不到合適的配樂人選犯了難。為了真實講述北京人在紐約的生存狀態，電視劇首次全程海外拍攝，因此他們希望搭配的音樂也能展現出中西合璧的感覺。在看過劉歡創作的頗具歐美風格的音樂片段後，兩位導演一致認定，這位就是他們要找的人。

但是重新迎來機會的劉歡卻陷入了創作的困境。作為劇組裡唯一沒有去過紐約的人，眼看著片子都快剪完了，片頭片尾曲卻還是寫不出來。為了加快創作速度，劉歡把自己的整套音樂裝置都運到了劇組住的賓館。歷時一個多月，他寫出《千萬次的問》等七首歌曲，九十多段音樂。同時正如導演期望的那樣，劉歡在創作時充分運用了百老匯爵士等多種美式音樂元素，做到了東西方文化融合，使得這些音樂在電視裡出現時也恰如其分。

歌曲千萬次的問，隨著電視劇的熱播風靡全國，劉歡以創作音樂人的身份再度震驚華語樂壇。四年後，他不僅憑實力重新登上了央視舞臺，也在之後的二十多年裡，用自己的一首首作品見證著中國影視產業的發展和崛起。從90年代的《這一拜》到《好漢歌》，在四大名著作為影視大IP霸佔小熒幕的年代，劉歡的歌聲同樣充斥在家家戶戶。由他創作的《天地在我心》伴隨著動畫電影《寶蓮燈》的誕生，見證了國漫自《大鬧天宮》之後的第一部商業大片。

從《亞洲雄風》到《我和你》它們的演唱者都是劉歡，但代表的意義卻截然不同，從引領亞洲的中國到引領世界的中國，從唱宣傳曲到唱主題曲，這不僅證明了劉歡在華語樂壇的不倒地位，也使我們共同見證了十幾年間中國對世界愈發強大的影響力。當劉歡鎮定有力的歌聲響徹鳥巢時，中國邁向繁榮富強的新篇章也有了激動人心的背景音。2011年，一部《甄嬛傳》成為國產影視劇的風向杆。劉歡一手包辦的原聲大碟和跌宕起伏的劇情絲絲入扣，扣人心絃。

片尾曲《鳳凰于飛》更是大量採用變化音，並且遵循一字對一音的原則。歌詞音樂節奏完全一致，使整首旋律都呈現出吟誦詩歌的對仗，音調別樣的精彩詮釋，讓我們看到了音樂的更多可能性。而2019年的賀歲黨中作為中國科幻電影里程碑的《流浪地球》，也讓我們再次看到了劉歡久違的身影。作為主題曲《帶著地球去流浪》的創作者及演唱者，劉歡依舊以他獨具特色的音樂讓我們感覺自己彷彿跟隨電影一同遨遊了宇宙。

他驚人的28秒長音像是來自外太空的靈魂低吟，同時也將這首歌的演唱水平提升到了前所未有的高度。回望1990年到如今的2020年，華語樂壇快速發展的這30年間，劉歡既是見證者，也是參與者。作為一個門外漢，他曾帶著自己對於音樂近乎痴狂的迷戀，踏進這個圈子。極具爆發和感染力的唱功，讓劉歡本可以輕鬆的成為實力唱將，但劉歡卻總是用一名初學者的心態去探尋音樂的多樣性。從《中國好聲音》到《中國好歌曲》，再到《中國之星》，他會和同為導師的周杰倫探討自己並不擅長的音樂領域，也會因為趙雷的一番話瞬間化身小迷弟。

他會在聽過後輩譚維維一段與華陰老腔融合的精彩表演後大力誇讚，連自己都心生敬畏之情。也會對所有好音樂都充滿好奇和包容心，即使擁有廣泛的聽眾群，即使演唱的很多歌曲都在中國大地廣為流傳。劉歡本人卻十分淡泊名利，寵辱不驚。相反，從揹負起教書育人的使命開始，他就一直致力於高校的藝術教育普及工作。他始終矗立於一方講臺而耕耘。華語樂壇因為擁有了劉歡這樣不斷創新和孜孜不倦教授知識的音樂教育家才能得以星火相傳，真正發展壯大。劉歡對待音樂的態度，他的精神都值得我們去學習。對此，螢幕前的您是怎麼看待這一問題的，歡迎大家在評論區留言，不要忘記點贊加關注噢。