國畫老虎怎樣畫的精彩

虎爪有幾趾

虎，獸中之王，是威嚴、權利、榮耀的象徵，代表吉祥與平安的瑞獸，象徵壓倒一切、所向無敵的威力；象徵著權力、熱情和無畏。雪山月夜，松濤峻嶺，必是雄風再起，一路順風，勝不可擋，威武勇猛，所向披靡，唯我獨尊。老虎國畫常以松月、山水為背景，千姿百態，神形兼備，彰顯獨行獨往，勇猛霸氣，威震河山，王者風範，而深受人們喜愛。

虎的造型

造型是畫虎第一關，俗話說畫虎不成反類犬，畫虎必須像虎，所以我們必須著手去研究它的比例、結構、動態變化，虎斑紋的走向規律，最好的方法是透過寫生。

虎的頭部是畫虎的最關鍵，也是虎的表情所在。虎的花紋看假相似，每一隻虎的花紋並不相同，勾勒虎臉花紋時注意用筆的點綴，顧盼，要像寫字點撇捺一樣去寫，不要描。

虎的前後腿都要畫得有力度感，強調關節結構，線條勾勒皴擦要有變化。

虎腿虎腳要畫得有力，虎爪略為誇張。虎爪有五趾，拇趾縮在上面，似乎退化，所以要強調四趾，有張有合，根據畫中需要而定。

虎的斑紋是虎身上最美最有特徵的標記，也很適宜中國畫運筆表現，虎紋前後疏後身密，注意要按骨骼肌肉運動的起伏勾勒。

尾巴要畫得剛柔相間、有力，同軀幹動勢相呼應，趁溼畫環狀花斑，讓它自然滲化有毛茸感。

毛筆寫生技法

堅持用毛筆畫寫生和速寫，既能提高造型能力，以能練習線條運用。抓住虎頭部、肩背、腿部的結構特徵，中鋒、側鋒、逆鋒並用能生動地表現毛筆的節奏感。

開筆先從頭部畫起，落筆要肯定，並注意頭與頸、肩部位的關係交代，線條處理要刪繁就簡。

用毛筆勾勒虎的幾個動態，注意強調虎的肌肉、骨骼的結構。抓住動態後，落筆要乾脆，行筆要流暢，如動態一樣富有節奏感。

寫生要寫，不要描，有時為強調虎的外形整體美觀，虎皮紋可以在需要交代處擦上幾筆即可，反而會顯得生動。

畫時線條應粗細兼用，墨色濃淡枯溼並用。

水墨畫虎技法

用水墨畫虎特別能表現水墨趣味，要充分運用水墨的長處，濃淡枯溼可以盡情地發揮，關鍵在於如何掌握、控制墨的水分，這有個實踐的過程，對宣紙特性的把握問題。

水墨畫虎可以先用勾勒，待幹後再按結構覆上濃淡變化的墨色；另一種畫法即沒骨法，先用潑墨掃出結構團塊，連勾勒邊皴擦，一氣呵成。

墨色渲染應用含水量大的羊毫筆，著筆時筆根為淡墨筆頭墨色略重，一筆下去濃淡根據自己控制隨意發揮，變化有致，畫面頓時豐富起來。

勾畫好輪廓後，趁線條將幹未乾時，潑上墨色，任其自然滲化。

先用大面積淡墨，再用濃焦墨勾勒虎頭，邊運筆邊變化，背部、尾巴用墨掃或點，一氣呵成。

此幅畫得比較具體到位，要注意虛實關係，視覺中心

如頭

、前腿畫得充分些，濃重些。後腿則畫得淡與虛，顯得有透視感。染墨色時有機地多留空白，增加層次感。

考慮有意誇張後腿部分，加強透視感，畫面呈三角形較為穩定。

彩墨意筆畫虎技法

畫法原理同水墨畫一樣，只是墨色換成了顏色，虎的顏色一般為赭黃，即赭石調上藤黃，稍加點墨，上色根據結構決定運筆走向，注意顏色不要畫悶，有機地留白，才顯得空靈生動。

先用略枯的淡墨勾勒虎形輪廓，上色後待將幹未乾時用濃墨勾勒虎斑，融合自然，略有滲化，富有皮毛質感。最後畫虎點睛，留出高光用淡赭黃渲染如畫葡萄透明晶亮，用淡朱磦或淡曙紅染口鼻，用勾線筆勾勒虎鬚，注意毛根出肉，挺拔有彈性，穿插如蘭。

為強調奔跑虎的動勢，把虎的三條腿結集在一個角落，虎爪出鞘，也為了表現它的兇猛。

昂起的虎頭用墨重，因為頭是主體，平躺的軀幹墨與色含糊些，為了拉出與尾巴的距離感，尾巴要一氣呵成，柔中帶剛。虎的尾巴是很有力量的。

這張畫也是用濃墨重色刻畫頭部，虛化後半身，在顏色未乾時用濃墨勾勒，顯得更加渾厚不單薄。

畫二虎，要注意前後層次和用色的深淺區別，虎與虎之間高低錯落，才有情趣。

一隻上墨色，一隻上顏色，虎的臉部表情也要有區別，畫面要有內容、耐看。

在水中游泳的虎，除了突出頭部、肩部，交代一些脊背外，其下半邊儘可能虛掉，這樣更有真實感。

用飽含水分的墨筆勾勒虎與斑紋，只要留有相對符合結構的空白，線條仍不會顯得爛。

一大一小母子虎，要把相依相戀的感覺畫出來，畫面力求變化，一隻處理成屁股向外，一隻向內。

幼虎的特點及畫法

幼虎如同其他小動物一樣，天真活潑，調皮好動，更因為它憨態可鞠，十分讓人喜愛，很能上畫面。

幼虎頭大、臉圓、耳大、腿較粗、身軀較短，畫時可略誇張，畫法同大虎相同，先畫動態，再勾勒、上水墨。斑紋不如成年虎明顯，在頭部和軀幹節上，上墨或上色後趁溼勾勒，皮毛感更強。

畫小虎動態要豐富，跟小貓一樣，要畫出頑皮勁來。虎紋上墨色後即用重墨勾勒，滲化可能厲害，但把握得好，毛皮的感覺很生動、強烈。

這種畫法是先勾線，待幹後再淺淡上色，然後再加墨補充調整，注意畫幼虎的關鍵一定要可愛生動。

近代和現代的許多畫虎名家在造型和技法上都大大地超越了前人，這與時代的發展是分不開的，畫家能有機會直接接觸觀察到真虎，為虎寫真，因此筆底之虎造型生動、形神兼備。

湯文選（1925—2009），湖北孝感人。我國傑出的中國畫藝術家和美術教育家，20世紀最後的寫意國畫巨匠，繼齊白石之後又一位承前啟後、借古開新的國畫大師。

繪畫領域廣泛，山水、人物、花鳥、走獸、蟲魚無所不能，無所不精，尤以花鳥為最。他的大寫意花鳥畫，融通古今，在八大山人的“簡約清脫”、吳昌碩的“古厚朴茂”、齊白石的“妙造自然”之後，又別開“博大沉雄”之風。無論是題材、內容、境界，還是筆墨、形式、構成都有了創造性的突破：威嚴莊重的墨虎，憨態可掬的乳豬，廝打成一片的鬥雞，卓立於湖面的鷺鷥，以及松、梅、蘭等，獨具匠心，別開生面，呈現出濃烈的時代氣息。尤其是他首創的系列水墨寫意虎，和齊白石的水墨畫蝦、徐悲鴻水墨畫馬一樣，是對中國畫壇的一大貢獻。

粗讀了湯先生幾十幅虎畫，深感“湯虎”與他人之虎最大的不同在於，他筆下的老虎一點也不張牙咧嘴，一點也不兇殘威猛。無論是臥伏之虎、坐立之虎，還是奔跑之虎，也無論是依偎之虎、戲鬧之虎，還是成群之虎，無不是被畫家人格化了的虎。他尤其喜歡畫乳虎和童虎，畫純真的兩小無猜，畫無憂無虎的戲鬧，畫天真爛漫的憨態。無疑畫家是借虎言壯志，抒豪情，寓情愛，注入的是畫家的一腔摯愛，一片真情。

湯文選說：“我之畫虎，無意刻畫虎之兇殘威猛，而是著重表現作為自然生態中的一種生命的本性——它的求生本能和生存需要，更多的是擬人化了的內在威嚴和同類之間、親子之間的善意和愛心，作為我的精神寄託。”