我為電影來洗地！《變形金剛5》真的很差嗎？

《變形金剛》電影版十週年，如今已經出到第五部，內地票房照例呈現出現象級的火爆，上映五天票房就破了10億，成為系列最高。這些足以證明“變形金剛”四個字對內地觀眾的號召力。

然而，與超高票房形成對比的，就是電影不如意的口碑，豆瓣評分如今已經跌到了4。8，卻是系列最低。最高票房與最低口碑，二者交相輝映，這就是《變形金剛5》。

“一部超級大爛片的誕生，中國人沒腦子，就會為爛片貢獻票房”，真的是這樣嗎？這個問題就要從不同角度去琢磨了。

從電影藝術的角度，《變形金剛》的故事混亂、角色扁平，都是該片的毛病。不過話又說回來，本片的樣子，其實如同好萊塢流水線商業電影最常見的模式，為了追求商業利益而將電影本身的藝術水準儘量壓縮。

在我看來，《變形金剛5》並不是一部佳作，但4。8分的評分，並不是電影水準的真實反映。起碼從個人的角度，《變5》的觀感，跟《金剛：骷髏島》的觀感差不多，但後者卻有6。7分。

《變5》的評分，絕對低了。

作為一部現象級電影，可以這樣說，《變形金剛5》的威名，足以讓那些平時不怎麼進入電影院的觀眾湧入電影院，也會讓平時根本沒看過《變形金剛》的觀眾去湊個熱鬧，算是羊群效應吧。但是，作為一部開啟《變形金剛》宇宙的電影，又有多少觀眾能get到這部電影的賣點呢？

除了電影宇宙的建立，《變5》的特殊性還有一個，本片是《變形金剛》系列第一部編劇大換血的作品，作為《變形金剛》從動畫時期就開始入迷的粉絲，能夠看出，在本片一長串的編劇中，至少有一位變形金剛的大粉絲，因為很多橋段和內容，都是來源於昔日動畫，讓我們如下舉慄：

1、亞瑟王

片中電影宇宙的關鍵一環在於亞瑟王時期，這個來自於當年美版G1動畫。

早在《變形金剛》G1動畫第2季第24話：《霸天虎入侵亞瑟王朝》，兩個世界就有過交集——講的是幾個霸天虎和汽車人穿越到魔法與劍的中世紀傳說世界。動畫裡並未出現亞瑟王，其他要素都在：騎士、法師和龍。

《變5》亞瑟王抵禦蠻族入侵的場面更大更真實，亞瑟王信賴的梅林大法師不顧形象地去求助變形金剛的幫助，推斷這場戰役應該是凱爾特人抵抗薩克遜人入侵的一系列傳說故事中講到的“巴頓山之戰”。

另外，《變5》出現的巨石陣，也是我們老粉眼中的老地方。

2、昆塔莎

無論動畫，還是漫畫，在變形金剛世界設定裡，昆塔沙歷來只是一顆行星的名字。據說是一顆宇宙中最早孕育出智慧生命的非常古老的鋼鐵行星。

行星上的居民叫做五面怪——在美版G1動畫第三季中，他們是變形金剛的創造者，並且一度奴役變形金剛，導致變形金剛叛亂。

電影中的昆泰沙，是一位女性，沒有五面怪的五張臉，倒是下半身的漂浮的觸鬚來自於五面怪的設定。不過老粉絲大概能從《猛獸俠》裡找到這個女士的設定。

還記得當年擁有深邃世界觀的《猛獸俠》，其中有個精靈般的角色叫做樹神，是一株植物，代表著機械體向有機體的過渡，預示著塞伯坦已經產生的新的生命形態。

3、Nemesis Prime

電影中擎天柱黑化後的樣子叫做Nemesis Prime，電影翻譯成暗黑擎天柱，但在變形金剛的世界裡，這是兩個角色，且都跟擎天柱沒有關係。

Nemesis Prime！俗稱天災，或者大暗黑天。出自《汽車人戰記》中，是融合了威震天火種的原生體，在掃描了擎天柱之後誕生的變形金剛，並不是柱子哥黑化。

而暗黑擎天柱（Black Convoy）則是宇宙大帝透過宇宙中能源寶粉塵製造的傀儡機器，雖然加入霸天虎，卻只忠於宇宙大帝，在戰場上負責殺戮，倒是更接近電影。

還記得擎天柱從藍色變成紫色的眼睛嗎？這個設定來自於2008， 2008年Botcon年會，這個Botcon說白了就是官方限定玩具賣場，將玩具重塗個其他的顏色，而且為了重塗玩具，特地開發出映象世界的故事，並出版了官方漫畫。其中汽車人是邪惡的，霸天虎卻是正義，國內翻譯小組很貼切為這一對逆向的陣營各自取了名字——“欺扯人”與“把天護”，顯示出我們漢語的博大精深。

映象世界裡，擎天柱是紫色而不是黑色，有個中文譯名叫做“傾天柱”，玩家的通俗叫法為“紫擎”。

也就是說，電影綜合了三者的概念，用了前者的名字和後兩者的設定，並且加以改變，成了片中的暗黑擎天柱。

4、頭領戰士

片中霍普金斯身邊的管家——長老（Cogman）是一名頭領戰士。

頭領戰士在源於G1時代的日版動畫，以讓碳基生命體成為變形金剛的頭部並操控變形金剛。大的機體完全由小的頭領戰士來操控，這樣更加節省能源。相信不少粉絲都看過這套動畫，郭文、老頑固、小諸葛等人、還有反派三傻“人狼、蝙蝠魔、鱷龍等等。

片中長老為什麼不會變形？因為他是一名變形金剛的頭部，他失去了自己的主體，只是以頭部的形態存在。這個資訊表明，未來的電影裡，會出現真正的完整頭領戰士，“Head on”這樣令老粉絲激動的臺詞不遠了。

5、“我們曾是兄弟”

這是擎天柱與威震天這對CP在大戰時的臺詞。

這個設定來自於IDW漫畫，在漫畫設定的世界觀裡，威震天曾是一個邊遠礦區的挖礦苦力，閒時搞搞文學，但作為大憤青有感於汽車人議會的腐朽，寫過大量抨擊社會的文章，有點像魯迅。

後來因為捲入酒吧鬥毆被捕（實際上是當時的工友撞針打架而殃及到威震天，當時老威還是個文人），議會知道以後派出殺手（旋刃）要殺掉這個反動的文學家。結果當時擔任警察局局長的擎天柱佩服威震天，非常欣賞他振聾發聵的詩句，私下偷偷放掉了威震天，上演一出“宋公明私放晁天王”的好戲。

這是二人第一次交匯，隨後威震天棄文從武，成立霸天虎之後還拉攏過擎天柱加盟，沒想到昔日朋友竟然成長為汽車人領袖，讓二人成為一生的對手。

6、宇宙大帝=地球

賽博特恩降臨地球，早在G1動畫時期第一季的結尾便有此類橋段，我想真正的G1粉絲對此處感慨頗深。

宇宙大帝的概念第一次出現在86大電影，而電影中隱含的地球=宇宙大帝，這一梗也源自於TFP《領袖之證》第二季。

TFP中，宇宙大帝被原始天尊與十三金剛擊敗。自被擊敗後變成星球形態沉睡，後由於天體運動形成了地球（他就是地核）。在第一季最後3集，他在力量還非常虛弱的情況下企圖甦醒，但被擎天柱用領導模組封印，繼續沉睡。在劇場版中透露出其能量形態沒有被封印。利用威震天的軀體復活，最後被關在儲存火種源的容器裡。

TFP用十幾集來鋪墊，最後MOP共同對抗宇宙大帝的情節，相必更多領證粉至今津津樂道。

如上，這些例子還有很多，能看出這些設定如果不是老粉絲的話絕對不會了解，因此這部《變5》，比前四部在內容上更加貼合變形金剛的一系列動畫和漫畫，但也帶來了問題。

因為粉絲編劇在電影中的表現，多數情況是以一個粉絲的角度去完成電影故事，片中很多故事情節，包括昆泰沙的來源之，地球人為什麼將變形金剛當做敵人等等，都是當年動畫、漫畫中的常見的情節，粉絲們自然會get到其中噱頭，但作為非粉絲的觀眾，可能會產生理解上的缺失，不知道這些沒有鋪墊的情節如何而來，沒錯，《魔獸》中的鄧肯·瓊斯也是這樣滴。

而且作為開啟宇宙的電影，電影資訊量之大冠絕，這就導致電影看上去比較混亂，很多情節莫名其妙，如果不是老粉絲，真的很難get到其中的核心。

所以，如今《變5》的火爆狀態，讓很多不是變形金剛粉絲的普通觀眾、甚至平常不怎麼看電影的觀眾走進電影院，影院內親眼所見，多少三五歲兒童哭鬧喧囂，多少一臉懵逼最後周公相約，多少吹牛B的驢唇不對馬嘴。可以這樣說，有一定觀眾都是跟風來的，並不是來看電影的。

誠然《變5》的故事確實真的有些問題，只是資訊量太大而已，這麼多專業名詞和動畫漫畫梗一股腦的加入，讓電影變得雲山霧繞，這不怪觀眾，只怪電影的名字叫做“變形金剛”，只怪這次來了一個真正的粉絲做編劇。我都看得比較吃力，更何況別人？

話又說回來，當年《變4》一股腦的廣告成為觀眾吐槽的標準，也造就了這個電影系列濃濃的銅臭味。很多朋友也是先入為主，對《變5》從一開始就抱著不好的印象，實際上本片的廣告，真的不多。

這些大概都是本片評分如此之低的原因。個人觀點，《變5》跟一些好萊塢商業流水線作品沒什麼兩樣，《忍者神龜》《金剛：骷髏島》甚至《生化危機》都是如此，但沒有一部評分這麼慘。這個評分真的不符。

退一步說，如今的快餐式時代，大多數觀眾對待變形金剛電影的態度是：

★特效得多，機器人的逼真的金屬質感，變形時的碎片和炸裂效果，很炫酷

★打鬥很猛，得有很多哐哐哐哐零件亂飛才更刺激更帶感。

★動作場面得氣勢恢宏這樣才對得起自己的票錢。

★管你演什麼反正爆炸貝特效給足就行，到電影院看就是體會的就是個爽快。

以上這些，《變5》裡全都有。

那麼還需要什麼呢？賣複製執導的最後一部《變形金剛》，為電影融入了大量標誌性的大場面，他在好萊塢對場面和節奏的駕馭能力是數一數二的。正因如此，專注於場面和動作，讓電影故事有些疲憊，且融入瞭如此大的資訊量造成理解上的缺失。但作為一部商業片，吐槽歸吐槽，《變5》有你對於一部視覺特效大片的所有元素，比同期的國產片好太多。

變形金剛電影，就和春晚一個道理。明明一直在吐槽，但是不得不看，不看還覺得缺點什麼。