《家和萬事驚》影評：一塊廣告牌引發的荒誕鬧劇

拖了好些天，陸陸續續把《家和萬事驚》的影評寫完了。

由於看的是點映場，映後

吳鎮宇、吳肇軒、蔡訟思

也來了，剎那星光熠熠，蓬蓽生輝，讓人有一種站上椅子跳舞的衝動。當然我沒有這麼做，因為也沒人帶頭啊，不過我抓住機會問了sam哥一個犀利的問題，是這樣的：

“鎮宇哥哥雷猴啊，來之前我都做咗小小嘅功課，知道張達明比你後生幾歲啦。但繫系套戲入面，佢就扮演你老豆啦，

甘你會5會有壓力喔？

同埋另一方面，

年齡漸長對一個演員來講，最大嘅感受同挑戰系咩咧？”

不知道sam哥心中有幾隻草泥馬在吭哧吭哧，只見他把眼鏡推上前額，直勾勾盯了我一下，好害怕他下一句對白會是

“鬱手，懟冧佢”

當然sam哥沒有這麼做，他推高眼鏡是想顯擺一下自己還年輕，保養的好，不像張達明。同時sam哥還提到，劇本是張達明寫的，改編自他自己的舞臺劇

《亞Dum一家看海的日子》

，所以導演邱禮濤也想他在電影中出個鏡，看來看去，也只有裡面爺爺的角色符合他氣質了，眾人大笑。。。。

這裡假裝有人表揚說，吉橙君不愧是寫影評的，問問題都這麼有深度。其實不是的，我只是想透過這樣的方式，來獲得主角們簽名的海報送給大家罷了，獲得方式簡單粗暴：

只需下方留言點贊第一即可，截止至週日20號晚10點。

開頭有點自嗨，囉嗦了些些，下面書歸正傳。

（1）黃秋生·靚靚· 張達明好久不見

說起來，三位淡出大螢幕都快十年了。

黃秋生因其

敏感的政治身份

（不展開，百度“黃秋生”，看自動關聯的字尾便知）。再加上個性強硬，跟不少大導演製作人鬧不愉快，最後成功gank自己，被無線高層封殺，沒有邀約沒通告，只能搞搞舞臺劇謀生。

靚靚袁詠儀，費曼的媽咪，你們的婆婆，她成名比張智霖要早，曾演過星爺《國產凌凌漆》的倒黴女殺手，後來急流勇退，相夫教子去了。

張達明，雖然名聲不如靚靚黃秋生，但也是黃金配角中的砥柱，比如星爺《大內密探零零發》裡面，一點也不讓人羨慕的皇帝。2011年他被確診患上鼻咽癌後，馬上停掉了所有的工作專心治療。

三位在《家和萬事驚》中悄然歸來，

倍感親切之外，更驚豔的是他們的突破

，煥然一新的風格表演

，不像《新烏龍院》、《黃金兄弟》那樣炒冷飯式的情懷尬演。

黃秋生收起了江湖氣

，有些中年男子發福，打著西裝革履，大腹便便，笑靨如花，尤其是見到初戀情人靚靚時，

鐵漢柔情中又夾帶一絲猥瑣

，隔壁老王既視感。

至於靚靚，竟是以身材微胖，素面朝天，臉色蠟黃，衣衫灰舊的

中年大媽形象迴歸。

多年不見，演技依舊，誰又能想到這樣一個撒潑罵街，暴躁易怒，在菜市場搶魚的街邊大媽，20年前是一位豔壓群芳的“港姐冠軍”呢。

張達明患病暴瘦之後，這次扮演一個行將就木的老頭子，無論是在外觀形象，還是說話聲音的孱弱，肢體的哆嗦，都將一個可憐兮兮的老頭子演活了，讓人心疼。誰又能想到這麼一個風燭殘年的老爺爺，比他戲裡面的兒子（吳鎮宇）還要年輕幾歲呢。

（2）吳黃同框

主角之一，古道熱腸的古校長我就不多說了，畢竟是一位年產好幾部作品的勞模演員，大家對他太熟悉了。這裡要重點說說

吳鎮宇和黃秋生

（咦？又有我？）。

吳鎮宇和黃秋生，再加上劉青雲，三人是同門師兄弟，私下關係非常鐵，屬於老夫老妻式損友，故坊間有“

吳媽黃爸劉舅舅

”的說法。

但不同於劉青雲早早封帝，吳黃上位之路要艱辛得多。巧的是，無論金像獎金馬獎，主角獎配角獎，只要有吳鎮宇提名了，往往也會有黃秋生提名，兄弟相爭。另一個巧合是，吳黃多是演黑社會，江湖大佬，惡霸等一些狠角色。

基於此，粉絲早早就給吳黃磕cp了，期待著能有同框飈戲的作品。這次，他們等到了。

（3）純正港味無水分

港味是一個抽象的概念，有人說《無雙》是港味的，因為拍出了以往香港警匪片的水平，驚險刺激，故事精彩。

但我不這麼認為，我認為“

味”是一種生活的煙火味，是具有代表性的，地方特色的，普遍大眾的生存狀態。

比如《外來媳婦本地郎》是廣府味的，《爸，我一定行的》是潮汕味的。

而《家和萬事驚》就是地地道道港味的。

一戶普通家庭裡的祖孫三代，吳鎮宇是房地產中介，袁詠儀是家庭主婦，憤青兒子失業在家啃老，女兒叛逆且還在上學，爺爺坐輪椅離不開人照顧。

家裡住的房子是貸款買的，剛剛還款十五年，還有二十年光景才能還清。為了供樓，一家人勒緊褲腰帶過日子，女兒不買化妝品，兒子不換手機，妻子欺騙閨蜜不去旅遊，爺爺吃過期的食物，全家人的第一要務就是

省錢、省錢、再省錢。

一家五口的故事，是香港千千萬萬普通中產家庭的縮影，他們

在房子的壓力下，每天在不斷上演人與人之間，關於生存空間的爭奪糾紛。

至於我說的純正無水分，是因為

熟面孔太多

了，尤其是關注香港電影，守著TVB長大的人來說，簡直就是青春回憶殺，比如石榴姐、羅家英、鄭丹瑞、林雪、盧海鵬、胡楓、李燦森、江美儀、麥長青、林子聰、劉浩龍、麥玲玲。。。。。

（4）用荒誕撕裂現實

當一個作品打上“荒誕”的標籤後，我們便不能再用現實的眼光去看待其合理性，不然你就會

陷入自造的理智怪圈中，徒增煩惱與糾結，忽視了其荒誕背後揭示的道理。

比如，你會糾結為什麼狠心讓生病的爺爺每週都吃過期麵包？為什麼牌子上面都寫著“特價買一送一，經銷商電話XXX”，瞎子都看得出是廣告，說成藝術品不就是當代“指鹿為馬”嗎？

嗯，所以這是給大家小小的觀影建議，不需要太糾結這些東西。一個“荒誕”的作品，往往就是要給人這種不和諧的，不協調的，非理性的感受。然後透過用撕裂的方式來拉開與現實的邊界，並

放大這種差距，來折射生活中的一些問題現象。

（5）拆除廣告牌只是障眼法

普通家庭吳鎮宇，每個月都會有那麼20來次家庭爭吵，無論鬧多兇，砸鍋摔碗的，最終都會坐下來看看窗外的海景，爭吵就算過去了，翻篇了。

直到有一天，失意落魄的古天樂架起了巨幅亮瞎眼的廣告牌。這廣告牌就成了本片的核心矛盾，拆除這塊廣告牌，成了吳鎮宇一家最重要的事。

當然，看過電影的都知道，最終古仔失憶了，並且這塊廣告牌也沒有拆除，倒是吳鎮宇一家主動妥協，換成在廣告牌上輪換不同海景照片，馬爾地夫的，澳洲的，夏威夷的。。。

相信這會是觀眾

詬病最多的一個點

，照片跟實景能一樣嗎？這不就是“只要有沙，哪裡都是馬爾地夫”，什麼沙雕玩意兒。。。

（6）最後稍有爛尾

那我為什麼要說拆除廣告牌只是障礙法呢？因為吳鎮宇與古天樂之間的矛盾，關於廣告牌的矛盾

雖然是一條明線，但不是主線。

我打個比方你就明白了，小學的時候，每次你沒交作業，老師就叫你去掃地。 但你要明白的是，並不是因為地髒，老師才叫你去掃地，根本原因是你沒交作業啊。

這是同理的，並不是廣告牌擋住了海景，讓吳鎮宇一家無法排解爭吵後的壓力與煩躁，

根本原因是你們為什麼非要爭吵？為什麼非要這海景不可？這才是這電影背後要揭示的一個深刻道理“

家和萬事興，家衰口不停

”。

從片尾的彩蛋來看，正片剪去了不少

，也許是為了過審吧，也許是政治正確吧。who knows？

電影的

結尾有些倉促，反派古天樂的行為邏輯無法自洽，有挖坑不填的硬傷。

所以很多觀眾並沒有接受到影片真正要揭示的道理，還把關心重點放在廣告牌拆沒拆上，這是片中劇情不順暢的地方。

“

一枝竹仔可易折彎，幾枝竹一紮斷折難孤獨實太慘，團結方可免禍患

”

生活本身無可逃避，一箭易折；

但只要闔家團結，便眾箭難斷。

無論何時，溫暖我們的都不會是一窗海景，而是來自家人的愛，家是最溫暖的港灣。

最後碎碎念：

電影明天上映，一定要看粵語原片的，粵語比普通話多兩個音域，這也是粵語好聽的原因。其次國語配音，容易丟失一些俚語文化梗，連兒歌插曲《一枝竹仔》都改成普通話，這樣的配音能看嗎？No！