照片不好看可能是取景器的原因,影響鏡頭感的養成

取景器看不清晰怎麼辦

在攝影中很多起決定性因素的點往往都會被人忽略，就像很多時候你的照片拍出來，就是沒有想象中的好看。是不是很多新入行的朋友對這種感覺非常的熟悉，而且按照過去很多方法去排查，卻依然找不到原因，是不是從來沒有想過很有可能你現在照片拍得不好是取景器的原因。如果對於這問題你有一種莫名其妙的感覺，那就說明你很有可能就是受害者之一，取景器是如何影響這麼大的了，當然是首先你就要搞清楚什麼是鏡頭感，顧名思義就是從鏡頭裡面看物體的感覺，初學者由於各方面經驗不足，尤其是實戰的少，心裡的想法可能很好，但是透過取景器去拍攝的時候，明明注意了很多，又或者本來想著把小姐姐的腿拉長的，在取景器裡頭看得好好的，最後出來的照片卻完全不是那麼回事。

那麼這種感覺在我實際的拍攝過程究竟有多大關係呢？舉個例子，就相當於賽車手對於方向盤的手感，美食家對於食物的口感，所以鏡頭感就是我們攝影師的一大法寶。說到這裡大家應該就會明白，鏡頭自然是要透過取景器來找到感覺的，一個取景器的不適應，就會直接導致一張照片差那麼一點感覺。

可以很負責地說，取景器的問題好像是個小問題，但確確實實會帶來照片上的大問題，而且這種危害隱藏的還比較深，一般發現不了。取景器有很多種，比如120相機裡面的那種腰平取景器，有那種景物是正的，也有景物是反的，也有135相機裡面的這種眼平面的取景器，當然也有很多人直接用螢幕取景的。一般現在的攝影師都是用135相機，這種常見的單反裡面，取景器結構基本是一樣的，但是在功能上會有很多的差別。

這樣的問題基本上新手會遇到的多，一來經驗不足，二來裝置普遍買的不是很專業。而推薦你買那些低檔相機的人是不會告訴你這個問題的，我當年就是受害人之一，15年期那個時候還只是愛好攝影，推薦買了一個二手的入門單反，尼康F65，很多人都不知道這是什麼玩意，是當時賣得比較便宜的膠片機，是電子化的膠片相機，和現在的數碼單反操作上沒有什麼區別，當時不懂以為就是對焦差點，測光沒那麼準，其它高階功能沒有，萬萬沒想到，最後影像我最深的就是取景器，取景器不是很明亮也就算了，還不是全覆蓋，好像只有75%，也就是你看到的並不是照片的全部，本來膠片拍出一張照片就不容易，要經過很多過程，時間會比較久，出來之後就更加的蒙圈了。也不知道什麼原因，照片看起來就是感覺不舒服。

後來換了一個別的品牌的高階點的機子，被取景器的覆蓋率這件事傷害後，特別注意這一點，但是又一次證明，有些東西真的需要專業的人指導，所有人都說這是臺好相機，取景器的覆蓋率也高，明亮度也還行。但是，為什麼沒有屈光度調節，後來隨著我變成了近視，當時的我真的仰天長嘯，差點把手中的相機砸了的衝動，由於視力變得很差，自動對焦有的時候又不靠譜，虛焦都是家常便飯，主要是構圖的時候，看著模糊的景物，我真的一點創作慾望都沒有了。

後來到了數碼時代，取景器的問題好像再也沒有出現了，當然這個時候技術也培養起來了，稍微有點什麼小問題都能克服了，直到有一次換了一款偉大的劃時代產品——微單。因為大家去買微單這種新物種的時候都已經神化了，而且都是用螢幕去試各種功能的，直到回來正式去拍照的時候發現不習慣螢幕取景，我去試那個取景器才發現，那是個電子取景器。我當時心涼了一大截，電子取景器那個時候做得還不是很成熟，那種失真感非常難受，直接影像拍片的感覺。螢幕取景其實蠻好的，就是拍有些題材的時候還是會很不方便，但是好像也沒有辦法。這就是我想給初學者的一些小建議，不管你買什麼相機都要先試試取景器的感覺，這點真得很重要。