投資2500萬，共14首新歌？鄧紫棋新專輯卻難出一首《孤勇者》
2022-08-24由 令狐怕光 發表于 農業
擱置爭議真的好嗎
文|令狐伯光
最近的華語樂壇真的是老樹開新花，全是知名老將在撐，先是周杰倫的新專輯《最偉大的作品》上線，然後是林俊杰的新歌《無拘》大火，正在更新的就是鄧紫棋的新專輯《啟示錄》了，未來還有汪峰的新專輯待面世。
這當中周杰倫的新專輯和林俊杰的新單曲都是既定事實，這裡就不用多講了。汪峰的新專輯還沒有發表，而且相信大家更加關注的是國內外有沒有什麼大事發生吧，哪裡關心汪峰新專輯。如果從華語音樂角度出發，鄧紫棋新專輯《啟示錄》更勝一籌，因為這張專輯加的buff確實挺多的，尤其是在當下已經非常凋零的華語樂壇。
首先，鄧紫棋發這張新專輯前沉寂了大半年，幾乎推了所有活動閉關寫歌，拍攝mv，自己當導演之類的，在當前華語樂壇主要歌手都在跑綜藝，代言賺錢的時候，這種在音樂上面有所突破的音樂人非常難得。
其次，這張專輯早就已經宣傳投資了2500萬，不但在製作上面達到華語流行樂壇的頂級，同時每首歌曲都有相應的mv，而且根據已經播出的mv來看，大家都知道mv造價不菲，有些都達到電影的級別了。同樣是在現在這個既不太講究音樂，也不太講究mv的華語樂壇，鄧紫棋的突破難能可貴。
最後，那就是這張專輯是有14首新歌的，14支mv，投資2500萬，整張專輯有一個完整的主題概念。現在這種專輯在華語樂壇都是獨立音樂很常見，特別是獨立樂隊，主流樂壇真的很少見到這種高概念性的專輯了。
這一次鄧紫棋都不止是值得鼓勵，都應該頒發一些重要獎項給她。
不過，這樣厲害的專輯在國內觀眾最要求的“傳唱度”如何呢？截止目前發表的5首歌曲來看，這個傳唱水平不夠，而且肉眼可見地在網際網路的翻唱，二創和熱度上還不如周杰倫的《最偉大的作品》。
投資2500萬，共14首新歌？你覺得鄧紫棋新專輯好聽嗎？
鄧紫棋這張新專輯為什麼沒有爆火的話，我認為大概就是一個東西吧。
那就是從專業和市場上來講，鄧紫棋面臨了大多數知名音樂人的困境，哪怕鄧紫棋這張專輯的水平很高。
專業性上面，鄧紫棋突破原本固有風格的作品，風格上的突破確實夠大，同時也考慮到了可聽性。但可能因為音樂風格轉折太大，而這個音樂風格在華語樂壇受眾比較小，所以大眾傳播度就有限。
可聽性上面，鄧紫棋沒有突破以前風格的作品，這個歌曲和以前作品還有些相似，同樣也考慮到了好聽的特點，但又因為突破不夠似乎在重複自己，導致歌曲又沒有超越之前歌曲，傳播度又小了些。
目前《啟示錄》發表了5首新歌，恰好都還符合這種定義。
首先是突破她原本固有音樂風格的作品有兩首，分別是《
GLORIA》和《只有我和你的地方》，
《
GLORIA》是西方“福音類”歌曲，由於這首歌曲編曲是宮閣，而且鄧紫棋肯定沒有走宗教音樂的想法還是偏流行。
我們想想就知道了，這種“宗教福音”歌曲在華語樂壇的受眾絕對不可能高。
《只有我和你的地方》偏
R&B，華語樂壇之前嘛就是陶喆，周杰倫，王力宏，方大同，包括胡彥斌都玩過這種音樂風格，而且是華語樂壇玩到巔峰的音樂人，鄧紫棋之前倒是很少玩這個風格。
這首歌曲質量上還是上乘的，旋律好聽，製作一流，鄧紫棋的演唱也不賴。至於不火的話，我認為可能是鄧紫棋和編曲宮閣為了營造歌曲的神秘感，所以
咬字和編曲一起整得有些迷幻，加上歌詞一般，聽眾乍聽都有些聽不太清楚。
這首歌曲的咬字唱法，就像國內玩靈魂樂，爵士樂的袁婭維的轉音一樣。不是音樂有沒有水平的問題，大眾可能也會覺得還好聽的，但在感覺上就差了那麼，這樣自然也就影響了傳唱。
另外三首《
HELL》《你不是第一個離開的人》和今天的更新的《不想回家》都更有鄧紫棋之前固有風格的範兒了。我去查了下，前兩首歌曲網路上熱度也要更高一些，特別是
《
HELL》的網路觀看反應影片更多一些。
《
HELL》都不用多講，完全就是鄧紫棋《來自天堂的魔鬼》的姊妹篇，單純從質量上面來也不輸，而且中後段的爆發也更有力量，受到歡迎是非常正常的。
《你不是第一個離開的人》和《不想回家》都是一首溫柔繾綣的情歌了，這兩首歌曲質量也不錯。旋律好聽，歌詞不難，內容上雖然乏善可陳但是演唱得還是溫情脈脈，就是華語樂壇容易火爆的那種都市情歌了，當然這裡是鄧氏情歌。
第一首歌曲的缺點的話，一是太短了點，只有3分20秒很快就結束了。二是兩首歌曲的MV雖然已經做得不錯了，但這首情歌因為質量稍稍遜色鄧紫棋之前的情歌，所以在引起聽眾情緒共鳴時感覺mv的內容差了點。
這些年，華語樂壇情歌憑藉音樂內容和mv結合就爆紅的歌曲，大概還是要首推薛之謙《演員》那些歌曲，鄧紫棋這首結合起來就差了點，我個人感覺可能需要綜藝，或者影視劇來推動一把。
投資2500萬，14首新歌？鄧紫棋新專輯卻難出一首《孤勇者》
鄧紫棋新專輯已經發表的四首歌曲都在水準之上，這個放到華語樂壇就音樂風格，音樂概念，製作水平，再到演唱和mv水平更是頂級的流行音樂專輯了，這些給鄧紫棋打個十分都是可以的。
我們感覺好像沒有那麼火爆吧，實際上這看得和什麼音樂對比。
如果不是那種大街小巷都在播放的短影片神曲，而是正兒八經的知名音樂人新歌，新專輯，這幾年最值得一提的還是陳奕迅那首《孤勇者》，但這首歌曲能夠爆紅有各種難以分析的因素，反正已經成為文化現象級別的了。
另外像林俊杰的《無拘》，周杰倫的《最偉大的作品》一樣。其實已經非常火爆了，音樂軟體上面、包括某博，某乎，某瓣等社交平臺都有討論和熱度，影片軟體也有翻唱，剪輯等二創不停。
鄧紫棋新專輯已經發表的5首歌曲也是這樣，其實現在這種歌曲都已經夠火了。
這個背後的原因以前都說爛了，
主要就是現在音樂，影視和流行文化的傳播渠道和平臺變了，變得過於的豐富了，觀眾有著太多的選擇，渠道平臺分了消費者的精力和消費模式，文藝作品很難統一他們品味，他們也就很難形成統一的反饋。
現在那種擊穿各種文化圈層火遍大江南北的文藝作品也就越來越少，和文藝匱乏的以前是不能比較的。周杰倫出現在唱片時代崩盤的結尾，鄧紫棋則是處於過渡階段湧現出來的頂尖音樂人。
如果不是之前的成績很高，年齡也不是特別大（比如躺功勞簿上到處跑綜藝賺錢的長輩），他們在網路時代的年輕群體間仍然極具人氣，他們發表新專輯之前就獲得超高的關注度，否則專輯只怕都沒有什麼水花。
比如這幾年汪峰，刀郎、黃綺珊等老牌音樂人都發過新專輯，你看除了粉絲和音樂圈內，大眾那裡有過什麼水花。
現在只有短影片神曲是最火爆的，原因就是短影片這個渠道和平臺最普及的下沉市場，使用者數量高了，作品資料就會上去，在高度城市化普及度就會高，很多人可能都沒有下載短影片，但你避免不了網路。最終你就會發現很多短影片神曲你甚至不知道叫什麼，但是你絕對在哪裡聽到過。
周杰倫，鄧紫棋新專輯都雷聲大雨點小？中國聽眾為何愛聽“神曲”
最後，華語樂壇的衰落以前也寫爛了，
其實就是唱片時代崩盤了，後來過渡到網路數字音樂和短影片音樂模式，而這兩種音樂平臺載體對於音樂模式和以前完全不同，特別是短影片神曲要的就是那十幾秒洗腦的BGM。
所以不是洗腦情歌就是土嗨蹦迪甩屁股，這兩種風格佔據一大半還多。
所謂的華語樂壇衰落就是唱片時代的有藝術追求（不低俗），又有市場追求（又好聽）的音樂人衰落了。周杰倫，林俊杰等老牌音樂人都算是度過巔峰期，鄧紫棋還年輕能追求各方面的突破，但再創造過去的巔峰還是困難。
國內聽眾一邊痛罵華語樂壇太爛了，一邊又發現周杰倫，鄧紫棋發表新專輯不火，這多懊惱，甚至很多人抱著庸俗的大眾活該聽洗腦神曲的想法。
我認為處在各自兩邊的聽眾都沒有什麼，天天刷短影片音樂就是背景BGM的聽眾對於音樂藝術沒什麼追求。那些對於音樂藝術真正有追求的聽眾，早沉迷在比以前豐富十倍百倍的獨立音樂中了。
這兩種觀眾都是不糾結的，真正糾結的是那些中間派。這些聽眾看不上短影片神曲，又欣賞不來小眾獨立音樂，也許只是因為他們的音樂水平處在中等，他們聽神曲跟《稻香》對比覺得俗氣，聽小眾歌曲覺得旋律不夠悅耳（並不是所有小眾音樂音樂性都足夠好）。
他們懷念的就是旋律悅耳，歌曲又不俗的時代。某種程度上他們是尷尬的，但事實上又是這個時代滿足這個層次的音樂確實少。兼顧流行性和音樂性的歌還不夠多。
我個人是聽獨立音樂的聽眾，現在很多小眾音樂非常好，甚至論音樂風格和水平比以前豐富十倍不止。不過，我也知道這個音樂市場音樂的流行性很重要，沒有人聽從而無法流行起來的歌曲其實也就沒什麼意義。
那些恰好不愛聽神曲也不愛聽小眾音樂的聽眾，他們最後接觸的就是周杰倫，鄧紫棋的大部分音樂，喜好還是偏向以前的華語音樂。現在確實是個挺壞的時代，一如周杰倫，鄧紫棋的新專輯一樣。
明明水平在整個華語樂壇水平之上，鄧紫棋的新專輯歌曲的好聽程度還不輸以前，音樂風格和製作水平還在全面突破，它怎麼就沒有大火啊。
時代變了，他們的歌曲已經夠火了，糾結真的沒有意義！